Как рисовать фантастических существ

Для того, чтобы изобразить сказочного персонажа, недостаточно определиться с его внешним видом. Нужно использовать правдоподобные цвета и уметь передавать настоящую фактуру. Наши советы касаются техники рисования воображаемых существ карандашом и акварелью. 

Если вам не хватает фантазии, сначала прочитайте наше пособие по разработке фантастических персонажей. Затем выполните следующие шаги. 

1. Мозговой штурм 

Выберите узкую тему – это поможет вам с идеями 

Сразу переносите свои идеи на бумагу. Обычно я сижу над эскизом довольно долго, пока не добьюсь нужных форм. Некоторые эскизы сразу выглядят как готовый рисунок, а некоторые так и остаются набросками. Я использую большой механический карандаш с тупым стержнем, чтобы делать свободные эскизы. Потом их можно довести до совершенства остро подточенным карандашом. 

Тема для эскизов выше – заколдованный лес. Я извлёк из глубин своего сознания всё, что ассоциировалось у меня с этой темой. 

2. Используйте тупой карандаш для эскизов 

Затуплённый карандаш не даст углубиться в детали 

Я всегда начинаю с грубых эскизов. Для них я беру очень широкий (5,6 мм) тяжёлый механический карандаш марки Koh-I-Noor, который не позволяет мне увлечься деталями. Этого парня я хотел сделать каким-то мрачно-озорным.

3. Попробуйте зарисовки акварелью

Первая акварельная отмывка должна быть почти прозрачной

Следующий этап работы над эскизом – зарисовка акварелью. Чтобы не испортить акварельную бумагу (это легко сделать, если постоянно стирать карандашные линии), я использую тонкую кисть и рисую прямо на обычной бумаге. Самый подходящий инструмент – соболиная кисть марки Winsor&Newton, третий размер, серия №7.

4. Создайте мелкие детали 

Рисуя акварелью, всегда идите от светлого к тёмному 

После первой отмывки я наношу более тёмный слой краски в нужных местах. В акварели всегда нужно переходить от светлого к тёмному. Этот процесс занимает много времени, но конечный результат стоит того. 

Я обожаю вырисовывать детали и использую для этого очень тонкую кисточку. Это позволяет не пересветлить и не перетемнить, а придерживаться того цветового диапазона, который был задан в начале. К слову, в данном случае я не определялся с тоном заранее, а принимал решения по ходу работы. 

5. Рисуйте послойно

Слои особенно важны, если вы рисуете мех 

Этот мрачно-озорной парень получился не совсем таким, каким я задумывал его в эскизе. Я не смог до конца передать его тёмную сущность. Тем не менее, я очень доволен результатом. Рисовать любое пушистое существо – процесс трудоёмкий, ведь понадобится не один слой, чтобы «нарастить» ему мех. 

6. Поменьше планируйте 

Капайте краской на мокрую бумагу и наблюдайте, как пятна превращаются в абстрактные фигуры и разжигают ваше воображение 

Есть ещё один верный способ придумать необычное существо. Для этой картины я намочил основу (акварельный картон Strathmore 500) обычной водой из пульверизатора. Затем смешал несколько цветов и начал капать краской на бумагу. 

В результате получились чудесные и совершенно случайные формы. В конце концов вы начнёте видеть в этих абстрактных фигурах живых персонажей, которых можно довести до совершенства. 

7. Плывите по течению

Пусть счастливые случайности сделают за вас часть работы 

В этих разводах я увидел лицо моего будущего персонажа и начал его дорисовывать. Я обыграл все интересные формы, в которых застыла акварель. Кстати, 
рекомендую вам иметь в арсенале небольшой фен для волос: он помогает быстрее высушить мокрую краску. 

После того, как я выбрал место для носа и глаз (трёх!), я начал рисовать всё остальное. Самое замечательное в рисовании акварелью, особенно на влажной бумаге – это непредсказуемость. Это отличная основа для разного рода счастливых случайностей. 

8. Разбрызгайте краску, чтобы создать нужную текстуру

Возьмите за основу настоящих животных, чтобы создать текстуру кожи или меха вашего персонажа

Поиграйте с узорами и формами, чтобы создать эффект чешуи или бугристой кожи. Здесь я опирался на изображения ящериц и крокодилов, придумывая челюсть дракона. Я не просто скопировал её, а смешал черты разных животных. 

Разбрызгайте краску и дайте ей высохнуть. Затем используйте получившийся узор для создания текстуры. Мне нравится, когда сказочные существа выглядят реалистично. 

9. Используйте такелажную кисть для тонких шерстинок

Такелажные кисти создают идеальные линии волос 

Я взял такелажную кисть, чтобы нарисовать тонкие длинные волосы, которые растут по всему телу этого крошечного зверька. Такелажная кисть – отличный инструмент для создания тонких линий. Кроме того, она удерживает в себе большое количество краски, что упрощает работу. Изначально художники использовали эту кисть для рисования такелажа, то есть мачты и корабельных снастей. 

10. Прорисуйте глаза

Изучите глаза настоящих животных, чтобы добавить реализма сказочному существу 

Глаза – важнейшая вещь. Именно они оживляют вашего персонажа. Блики в глазах имеют решающее значение: с их помощью можно либо довести картину до совершенства, либо окончательно испортить.

Изучите типы глаз, которые уже существуют в природе. Воображаемым существам больше подходят глаза не людей, а животных (например, осьминога). Для глаз моего персонажа я выбрал цвет, который контрастирует с остальным телом и ярко выделяется на пурпурно-зелёном фоне. 

11. Используйте акриловую гуашь для блестящих глаз

Нарисуйте блики на глазах, чтобы подчеркнуть их влажность 

Глаза должны блестеть, особенно у млекопитающих. Для бликов я беру акриловую гуашь. Она не смывается и ведёт себя почти как обычная акриловая краска, только высыхает матовой, как акварель. 

Я всегда использую акриловую гуашь для бликов. В неё можно добавить акварель, чтобы получить определённый цвет (или купить акриловую гуашь сразу нужного цвета). Помимо основного блика на глазу я рисую крошечные световые пятнышки на веках, чтобы создать впечатление, будто глаза влажные.

Автор: Emily Hare