Я только завершила пятидневный сеанс по рисованию лиц. Сейчас идёт особая неделя - люди со всей страны, если не со всего мира, съезжаются изучить мои техники для качественных и реалистичных портретов.
Я всегда удивляюсь развитию некоторых своих учеников, ведь большинство приступает к делу без особой веры в хороший результат. Портреты сложны, и даже мелкая погрешность может испортить настоящее выражение лица. Одно дело - нарисовать хорошо, другое - запечатлеть сам образ.
В целом методы рисования мало отличаются. Художник может использовать одни и те же в разных тематиках. Те, кто посещал мои сеансы или читали книги, знают, что я и сама практикую одинаковый подход, будь то для изображения лиц, животных или кроссовок.
Всё базируется на пяти элементах затенения и упражнениях со страшной сферой. Это описывается в каждой из моих книг, ведь эта малоинтересная методика - основа реализма. Если ты не можешь нарисовать нормальную сферу, что выглядит как трёхмерный шар на столе, твои шансы на чёткое изображение лица равны нулю.
Я проанализировала вопросы, что мне задавали на протяжении недельных курсов. Большинство из них касается техники по смешиванию цветов карандашей и того, как я делаю плавные переходы между тонами. Невозможно сказать, где заканчивается один цвет и начинается другой, и новичкам нужно старательно трудиться, чтобы достичь такого же эффекта. Не забывайте, я-то занимаюсь этим каждый день более 35 лет! И хотя всё, что нужно, уже было расписано в моих книгах, здесь я оставлю несколько советов.
Подсказки для рисования портретов:
- Практикуйся со шкалой оттенков серого до тех пор, пока они не станут похожи на реальность.
- НИКОГДА не начинай работать над портретом, если ты не изучал каждую из черт по-отдельности. Сперва научись рисовать губы, нос, волосы, глаза и прочее.
- Не спеши, чтобы достичь точности.
- Смешивая цвета, переходи от тёмных к светлым, так же как в шкале оттенков. Постепенно уменьшай давление, заполняй светлые участки по контурам. Ты не сможешь контролировать блеклость областей с индивидуальной штриховкой.
- Работай каждый день, прочувствуй свой инструмент. Это конечно займёт время. Но даже профессиональные пианисты повторяют базовые упражнения, чтобы держать себя в форме. И они не пытаются сразу воспроизводить сонаты.
- Восхищайся своим объектом! Если ты рисуешь что-то никак тебя не затрагивающее, твоя работа выдаст это. Изображай то, что тебе нравится и даёт причину улыбаться.
Взгляните, как за несколько дней мой ученик создал восхитительный портрет. Проекты "до и после" всегда меня волнуют, студенты показывают их с гордостью. Я люблю наблюдать за их лицами, когда реальность оказывается лучше ожиданий. И я не перестану наслаждаться тем, как они сами признают свои способности, особенно после сомнений.
Надеюсь, кто-то из вас подумает о посещении моих будущих курсов. Я постоянно перечисляю их на своём веб-сайте и на Facebook. Даже если вы читаете мои труды и смотрите DVD, ничего не может быть лучше занятий вживую. Тогда я по-настоящему смогу показать вам трюки, не описываемые в средствах массовой информации. Обещаю, вы не будете разочарованы.
Работать, работать, работать! Вы удивитесь тому, как это усовершенствует ваши навыки. Хорошей недели, мои творческие друзья!
Ли Хэммонд называли Королевой Рисования. В современном мире это может показаться нечестным, если брать во внимание ещё и созданные ею книги и видеоролики, простые описания техник с акрилом, карандашами, прочим.
Автор: Lee Hammond
Видео по теме - Как Легко Нарисовать Портрет По Фото
