Стремление к высоким стандартам способствует совершенствованию художников или отягощает его? Все дело заключается в поиске правильного баланса.
Когда дело доходит до рисования, нужно проводить различие между «идеальным» изображением и «завершенным». Работу можно назвать завершенной по ряду причин: то ли она соответствует желаниям клиента, то ли исследует технику, с которой художник хотел поэкспериментировать.
Достижение совершенства является более ответственным трудом. Это интенсивная, кропотливая работа. Причина в том, что идеальное искусство должно соответствовать определенным ожиданиям. Как известно, самый строгий критик - сам создатель.
Для Нури Дурра, иллюстратора из Атланты, стремление к безукоризненности стало навязчивой идеей, а также препятствием для его роста как художника. И он такой не один.
Перфекционизм художника - проблема или преимущество?
Недавно Нури поделился в Твиттере своей борьбой с идеей идеализации. Пост собрал около 5000 лайков и десятки комментариев от других художников, столкнувшихся с той же проблемой.
Нури @actionhankbeard Я был одержим перфекционизмом в своем творчестве в течение многих лет. Оглядываясь назад понимаешь, что это было больше препятствием для моего роста, чем что-либо еще. Совершенство недостижимо. Я пришел к выводу, что просто закончить работу, независимо от того, как она выглядит, намного приятнее и ценнее.
Но для Нури ответ не стал большим сюрпризом. «Я всегда чувствовал, что перфекционизм - это то, с чем большинство людей склонны бороться», - говорит он. «Об этом трудно говорить, потому что мы все хотим представить лучшую версию самих себя. Есть ощущение, что каждая часть работы должна быть лучше предыдущей или, по крайней мере, соответствовать ей, что просто неверно. Я думаю каждый сталкивается с этой стеной в тот или иной момент. Однако это редко обсуждается, поэтому важно, чтобы у нас были такие разговоры».
К сожалению, желание достичь совершенства может мешать вашему развитию. «Перфекционизм - не ваш лучший друг, пока вы учитесь», - говорит Чэнвэй Пан, старший иллюстратор Riot Games. «Чтобы стать лучше, вы должны быть храбрыми, должны допускать ошибки в своих работах. Я видел, как мастера рисковали и поэтому улучшались намного быстрее, чем я». Чэнвэй продолжает: «Я начал задаваться вопросом, почему это происходит, затем я понял, что они принимали смелые решения, которые позволили им преодолеть свои слабости. Не существует единого стандарта «идеального» художника - все сводится к стилю и вкусовщине».
Разработка стиля
Говоря о стиле, разные студии и издатели имеют собственный уникальный внешний вид. Эти образы могут установить высокую планку для художников. А вот Виктору Калвачеву они помогают развеять надежды на совершенство. «Знание того, как понимать стиль и возможность его воссоздать, вероятно, является самым большим преимуществом в моей карьере», - говорит сотрудник компаний Disney, Pixar и DC Comics. «Обычно я приспосабливаю свой стиль к тому, что хочет клиент, и стараюсь не навязывать личный взгляд на проект, если меня об этом не попросят».
Чэнгвэй также стремится соответствовать стилю Riot Studios. «Когда я был еще младшим художником, наш арт-директор показал нам образец искусства Джейсона Чана, который сразу же вдохновил меня», - говорит он.
«В последующие годы я развил свои базовые навыки, и процесс стал более чистым, что позволило мне работать более эффективно и в результате создавать более качественные произведения искусства». Художник комиксов Дж. Скотта Кэмпбелла, благодаря погоне за безупречностью своих художественных героев, создал собственный уникальный визуальный язык. «Остановившись на сочетании четырех стилях моих любимых художников и сочетании моих личных наблюдениях, я смог преодолеть свое легкомысленное стремление к недостижимому художественному клонированию и продвинуться вперед в этом более полезном, художественно захватывающем и свободном пути», - говорит он.
Безошибочность существует?
Типы перфекционизма, основанные либо на ожиданиях студии, либо на личных стандартах, вызывают вопрос: существует ли абсолютный перфекционизм?
«Перфекционизм - это стремление к совершенству объекта, не то чтобы это и есть совершенство», - говорит Чэнвэй. «Совершенство - это просто то, что живет в художнике. Это идея, что они хотят стать лучшей версией себя». Для Виктора перфекционизм гораздо более конкретен, чем идея: «С моей точки зрения, перфекционизм существует и может нанести вред создателю». Мой друг перерисовывал страницу комиксов снова и снова, пока не начинал думать, что результат полуприличный, только чтобы перейти к следующему и повторить самоистязание. Все его страницы были шедеврами для всех нас, но для него они были ужасными и постыдными. Однажды он решился отпустить свой перфекционизм, и с тех пор он по-настоящему счастлив».
Как преодолеть перфекционизм?
Поиск баланса между производительностью и перфекционизмом кажется почти нерешаемой задачей.
«Также важно понимать, что вы не одиноки в творческом процессе», - говорит Чэнвэй. «Есть тысячи художников, и их стиль основан на перфекционизме, включая меня. Иногда я трачу больше шести месяцев на одну работу. «Будьте уверены в себе и в том, что вам нравится, и знайте, что мы все проходим через один и тот же процесс», - добавляет он. «Было много учителей и коллег-художников, которые говорили мне не быть идеальным, а быть грубым и свободным в своем искусстве. Я знаю, что они хотели побудить меня быть смелым и совершать ошибки, но желание совершенствоваться сформировало мой нынешний стиль и способности».
Для Нури преодоление перфекционизма - это в первую очередь вспомнить, что вдохновляло вас на творчество, и вернуть это чувство. «Кроме того, придерживайтесь более здоровых рабочих привычек и старайтесь не быть слишком строгим к себе».
Сосредоточьтесь на том, чтобы получать удовольствие от творческого процесса и учиться на ходу, даже если все получается не так, как вы хотели. Лучше завершить что-нибудь, чем совсем ничего.
Источник: Ссылка
