Как рисовать деревья: Полное руководство

Добро пожаловать в наше полное руководство по рисованию деревьев! Если вы когда-либо хотели передать красоту и величие деревьев в своих работах, вы попали по адресу. В этом полном руководстве мы подготовили для вас четыре увлекательных урока, которые шаг за шагом научат вас рисованию разных деревьев.

Вы узнаете, как использовать различные материалы и техники, чтобы создать реалистичные и выразительные изображения, от густых лесов до одиноких деревьев на горизонте.

Урок первый: Как нарисовать дерево карандашом (графитом)

В первом уроке мы детально разберем методику рисования дерева с использованием графитного карандаша. Наш структурированный подход позволит вам создать реалистичное изображение дерева, применив знания о его форме, текстуре и освещении.

Этот метод можно адаптировать для различных типов деревьев, а также для кустов и кустарников. Мы изучим основные элементы дерева, такие как ствол, ветви и листья, и рассмотрим, как передать их на бумаге, используя различные техники штриховки и тонирования. Этот урок станет основой для более сложных рисунков и поможет вам уверенно использовать графит в ваших работах.

Скорее всего, вам удастся нарисовать дерево на основе наблюдений, но вы также можете применить этот метод для создания изображения дерева из своего воображения.

Что вам понадобится…

Для рисования дерева графитовыми карандашами в этом уроке используются три типа карандашей. Однако вы можете адаптировать выбор карандашей в зависимости от вашего стиля рисования и силы нажима. Важно создать широкий диапазон оттенков в рисунке, поэтому мы будем использовать разные марки графита:

• Карандаш 2H — для создания основных форм и контуров. Обратите внимание, что слишком сильное нажатие может оставить углубления на бумаге.
• Карандаш HB — для проработки средних тонов и светлых участков.
• Карандаш 4B (или эквивалент) — для добавления темных оттенков и глубины.

Особое внимание следует уделить выбору бумаги, так как текстура играет ключевую роль в создании реалистичного рисунка. Мы будем использовать бумагу Bristol с пергаментной поверхностью, которая отличается гладкостью, но при этом имеет достаточное количество текстуры для многократного нанесения графита. Такая бумага позволяет контролировать штрихи, однако текстуру дерева на рисунке следует создавать исключительно с помощью техники штриховки и вариации оттенков. (Пример текстуры, созданной на бристольской бумаге, представлен на изображении внизу слева).

Некоторые художники предпочитают использовать бумагу с большей фактурой, так как она помогает при создании текстуры листьев и коры. В таком случае угольная бумага может быть отличным выбором. Ее грубая поверхность позволяет использовать текстуру бумаги для создания выразительных деталей. (Пример текстуры, созданной на угольной бумаге, показан на изображении справа вверху).

Ключи к рисованию деревьев

При взгляде на дерево можно легко потеряться в множестве деталей. Но для создания точного и реалистичного рисунка вовсе не обязательно воссоздавать каждый листок и ветку. Важно выделить основные аспекты и сконцентрироваться на них. Мы разделим дерево на три ключевых компонента и будем работать над каждым из них отдельно, следуя четкому плану. Этот метод поможет вам сохранить целостность рисунка и избежать перегрузки деталями.

Шаг 1 — Определение формы

Первый шаг в рисовании дерева — это определение его общей формы. Используя карандаш 2H, начните с легких штрихов, чтобы наметить основные контуры дерева. Важно на этом этапе сосредоточиться только на внешних линиях и очертаниях, избегая излишней детализации. Этот этап помогает заложить фундамент для будущего рисунка, обеспечивая правильные пропорции и расположение дерева на бумаге.

После определения внешних контуров дерева, перейдите к внутренним деталям, обозначив «кучки» листьев на концах ветвей. Используйте карандаш 2H для легких штрихов, чтобы выделить эти скопления и создать основу для дальнейшей проработки.

Шаг 2 — Разработка текстуры

На основе заданных форм начните прорабатывать текстуру листьев. Этот процесс требует терпения и последовательности. Не стремитесь рисовать каждый листок отдельно; вместо этого создайте иллюзию скоплений листьев. Работайте с каждой «глыбой» или группой листьев как с отдельной формой, добавляя блики и тени для создания глубины и реалистичности.

Для создания текстуры используйте органические скопления линий, такие как маленькие загогулины, накладывающиеся друг на друга. Оставьте неровные края вокруг контуров дерева и небольшие открытые участки внутри кроны для более натурального вида.

Шаг 3 — Проработка тонов

Иллюзия текстуры создается не только линиями, но и проработкой тонов, то есть темноты и светлоты. Тон помогает передать свет, форму и текстуру объекта. Наша цель — создать полный диапазон тонов, от самых темных до самых светлых, чтобы добиться реалистичного изображения.

Дополнительные советы:

1. Не торопитесь — Рисование реалистичного дерева требует терпения и упорства. Не стремитесь к быстрому результату; замедление и внимательное прорабатывание деталей может значительно улучшить ваш рисунок.
2. Вы создаете иллюзию — Рисование — это создание иллюзии. Не обязательно воспроизводить все детали. Сосредоточьтесь на передаче форм, текстур и тонов, чтобы создать правдоподобное изображение.
3. Отклонения допустимы — Не переживайте из-за отклонений от эталона. Целью не является создание точной копии объекта, а создание выразительного и индивидуального рисунка. Не стремитесь к идеалу, чтобы избежать разочарования.

Урок второй: Как нарисовать дерево пером и тушью

Основные элементы при рисовании дерева пером и тушью

При создании рисунка дерева пером и тушью важно учитывать те же базовые элементы, что и при работе с графитом. Помните, что детали, такие как листья, ветви и ствол, можно упростить, чтобы сделать иллюзию более управляемой. Целью является создание иллюзии, а не точная копия того, что вы видите.

Основные элементы для создания иллюзии в рисунке пером и тушью:

• Форма
• Текстура

Следующее видео покажет, как нарисовать дерево пером и тушью, сосредоточив внимание на этих трех элементах.

Распознавание формы дерева

Деревья имеют органичные формы, и их контуры также следует воспринимать как органичные. Первое, что нужно сделать, — определить общую форму дерева, которая будет зависеть от его типа.

Для распознавания формы дерева обратите внимание на общий контур. Если детали мешают восприятию, прищурьте глаза, чтобы размыть мелкие элементы. Упростите внешний контур дерева до простой линии, которую можно обозначить.

Эту общую форму можно набросать графитным карандашом. Используйте легкий штрих, чтобы графит легко стирался после нанесения чернил. Сравните набросок с реальным объектом и скорректируйте, если это необходимо.

Поиск фигур внутри дерева

После того как вы нарисовали основной контур дерева, перейдите к поиску более мелких фигур внутри него. Деревья состоят из множества листьев и ветвей, отходящих от ствола, и эти элементы создают свои собственные формы. Прежде чем развивать детали, определите базовые формы, которые эти элементы образуют.

Слегка набросайте эти базовые формы графитным карандашом. На этом этапе не нужно детализировать листья; сосредоточьтесь на упрощении коллекций листьев до базовых форм. Формы будут варьироваться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.

Если вам трудно распознать базовые формы, ищите области с контрастными оттенками. Обычно темные участки находятся в нижней части каждой фигуры, а светлые — в верхней.

Создание иллюзии формы

Для создания иллюзии формы учтите источник света и добавьте темные тона в местах теней, оставив более светлые участки для бликов. Ключ к созданию иллюзии формы заключается в правильном расположении тонов.

Для каждой из базовых фигур, которые мы нарисовали ранее, добавьте темные тона в области теней, которые находятся на противоположной стороне от источника света. Оттенки будут плавно переходить от светлого к темному, создавая средние тона. Поскольку формы нерегулярны, тени и средние тона также будут расположены нерегулярно.

Создание текстуры формы

Добавление текстуры осуществляется с помощью текстурных знаков, которые имитируют текстуру листьев. Эти знаки более плотные в темных областях и реже в светлых.

Добавление текстуры дереву с помощью пера и туши

При использовании пера и туши тона создаются через оптическое смешение. Поскольку каждый штрих темный, мы полагаемся на белизну бумаги для формирования воспринимаемого тона. Помните, что текстура развивается вместе с тонами.

Не обязательно детализировать каждый листок; достаточно создать имитацию текстуры. Этого можно достичь с помощью свободных штрихов пера и туши, чтобы создать нужное восприятие текстуры.

На многих типах деревьев небольшие волнистые линии, выполненные пером, могут создать убедительную текстуру.

Независимо от выбранного метода, важно соблюдать последовательность. Убедитесь, что текстурные знаки на верхушке дерева гармонируют с теми, что используются в середине и нижней части дерева.

Хотя свободные, волнистые знаки создают реалистичную текстуру, этот процесс требует времени. Не торопитесь и прорабатывайте каждый участок терпеливо. Делайте перерывы при необходимости. Медленная и тщательная работа в итоге принесет плоды.

Для проработки текстуры ствола дерева используйте направленные штрихи. Сконцентрируйте их в теневых областях и сделайте их более редкими на освещенных участках.

Даже незначительные изменения в текстурных знаках могут создать достаточный контраст, чтобы передать различия в текстуре на рисунке.

После того как все чернила полностью высохнут, используйте ластик, чтобы удалить видимые графитовые ориентиры.

Урок третий: Как нарисовать старое дерево углем

Передача характера старого дерева в рисунке

Каждое дерево имеет свою индивидуальность, и задача художника — передать эту уникальность в рисунке. Порой это может быть сложно, если сосредоточиться на чрезмерной детализации или стремлении к фотореализму. Однако, если искать характерные визуальные особенности, можно создать точный и выразительный рисунок, который расскажет свою визуальную историю.

Для старых деревьев характер часто выражается через формы, линии, тона и текстуры — те элементы, которые мы обычно прорабатываем в фотореалистичном рисунке.

В следующем видеоролике демонстрируется процесс рисования старого дерева углем и тонами сепии.

Рисование углем и сепией

Рекомендуемые материалы:

• Набор карандашей Koh-i-Noor Gioconda
• Бумага Стоунхендж
• Белый угольный карандаш

Древесный уголь и сепия образуют идеальное сочетание. Угловой черный цвет древесного угля в сочетании с красновато-коричневыми тонами сепии позволяет создать глубокие и насыщенные оттенки. Белый угольный карандаш добавит диапазон тонов и оттенков.

Что такое сепия?

Сепия — это цветовая гамма от коричневого до красного, содержащая земляные красные и коричневые оттенки. Изначально чернила сепии использовались в древних греческих и римских цивилизациях, а также художниками, включая Леонардо да Винчи.

Тона сепии применяются в различных видах искусства, от фотографии до живописи. Они помогают придать старинный вид и добавить цвет в монохромные работы. Сепия часто используется вместе с древесным углем, чтобы смягчить черный цвет и добавить рисунку интересные красновато-коричневые оттенки, что особенно эффективно для портретов и пейзажей.

Как нарисовать старое дерево шаг за шагом

В этом уроке мы будем работать с тонированной бумагой Stonehenge (Fawn, поверхность Vellum), состоящей на 100% из хлопка, что придает ей мягкость и особое ощущение. Эта бумага идеально подходит для создания насыщенных и детализированных рисунков.

Начнем с легкого наброска контуров дерева красным карандашом Gioconda от Koh-i-noor. Несмотря на его «меловую» маркировку, он ведет себя как масляный карандаш, что упрощает процесс рисования.

На этом этапе наши рисунки будут свободными, и мы сосредоточимся на сердцевине ствола и ветвях дерева. Мы немного преувеличим контуры, чтобы придать дереву характер и сделать его визуально более зрелым.

Возможно, вам будет полезно представить ветви как трубки или цилиндры. Добавьте ветви, отходящие от краев ствола, и некоторые из них изгибайте и поворачивайте к зрителю и от него. Такой подход придаст рисунку глубину и объем.

После наброска контуров мы можем улучшить качество линий, варьируя их толщину. Более толстые части дерева обозначаем более толстыми линиями. Вернитесь к сердцевине ствола и сделайте ее линии немного толще, чтобы добавить объем и выразительность.

Теперь, когда контуры готовы, приступим к проработке текстуры ствола дерева. Текстура формируется с помощью направленных линий, которые должны следовать за формой дерева. Эти линии, называемые «линиями поперечного контура», играют ключевую роль. Обратите внимание, что текстура дерева варьируется: в одних местах линии прямые, в других — состоят из мелких кругов.

Теперь приступим к проработке диапазона тонов, который определяет темноту и светлоту цвета, передавая форму и текстуру объекта. Начнем с нанесения белого угля на светлые участки дерева, чтобы сохранить их, а затем перейдем к более темным зонам. Обратите внимание на штриховку, которая должна следовать за поперечными контурами, как и на предыдущем этапе.

Мы начнем вводить более темные и средние тона с помощью карандаша Sepia Light от Gioconda, который имеет пудровую текстуру и ведет себя как пастельный карандаш. Поскольку источник света находится в левом верхнем углу, темные тона будут сосредоточены на правой стороне дерева. Однако изогнутая форма дерева добавит темные оттенки и на левой стороне. Штрихи карандаша также будут следовать поперечным контурам.

Прежде чем переходить к темным тонам, используйте белый угольный карандаш для смягчения участков с чрезмерным контрастом.

Теперь приступим к нанесению темных тонов угольным карандашом. Не закрывайте полностью участки, проработанные карандашом Sepia Light; сосредоточьтесь на областях, требующих максимальной темноты. Эти темные участки будут присутствовать с обеих сторон дерева, но особенно заметны на стороне, противоположной источнику света.

Теперь вернемся к работе с остро заточенным белым угольным карандашом, чтобы усилить блики и расширить диапазон тонов. Это добавит контраста и яркости. Затем используем черный карандаш для уточнения краев и углубления черного цвета.

Затем заполните свободные участки листьев и травы в нижней части дерева и по всему навесу, используя комбинацию белого угольного карандаша и черного графитного карандаша, чтобы завершить изображение.

Хотя древесный уголь и сепия подходят для различных объектов, они особенно эффективны для предметов с естественными красноватыми оттенками земли, таких как наше дерево. Этот метод позволяет быстро работать, сохраняя при этом контроль над процессом. При рисовании деревьев сосредотачивайтесь на основных формах, линиях и текстурах, преувеличивая их, чтобы лучше передать характер объекта.

Урок четвертый: Рисование деревьев цветными карандашами

Рисование — это искусство создания иллюзий. Мы воспринимаем окружающий мир через линии, формы, текстуры и цвета, но наш разум интерпретирует это восприятие. Как художники, мы стремимся создавать обман зрения, полагаясь на то, как работают наши глаза, чтобы «обмануть» умы зрителей.

Проблемы возникают, когда разум мешает глазам видеть то, что они на самом деле воспринимают. Хотя в этом уроке мы сосредоточены на создании реалистичного дерева, этот принцип применим ко всем предметам искусства.

Рекомендуемые материалы:

• Цветные карандаши Polychromos
• Бумага для пастели Canson Mi-Teintes

Важность текстуры

В рисовании деревьев текстура играет ключевую роль. Вместо того чтобы детализировать каждый лист, наша задача — имитировать текстуру листвы и создать иллюзию. Это достигается за счет игры с контрастом темных и светлых тонов, что придает дереву объем и визуально группирует листья.

Темные тона будут присутствовать в затененных местах, а светлые — там, где попадает свет.

Цвета

При создании иллюзии с помощью цветных карандашей важно учитывать тон используемых цветов. Листья нашего дерева зеленые. Мы будем смешивать различные цвета, чтобы добиться светлых и темных тонов, включая желтый, синий, коричневый, черный и белый. Это расширит диапазон оттенков и придаст глубину цвету.

Темный синий цвет будет использоваться для проработки затененных участков дерева, подчеркивая глубину и контраст.

Желтый, будучи светлым оттенком, применяется для участков, куда попадает свет. Темные тона усиливаются с помощью коричневого и черного цветов, а светлые — с помощью белого.

Отметки

Наносимые метки играют ключевую роль в создании текстуры. Для имитации текстуры листьев используйте небольшие неровные круги. Прорисовка каждого отдельного листа неэффективна; вместо этого создавайте иллюзию с помощью этих знаков, опираясь на восприятие разума.

Не забывайте учитывать пространства в пологе дерева. Хотя на эти отверстия часто не обращают внимания, их наличие чрезвычайно важно для достоверности изображения.

Открытые пространства

Открытые пространства в пологе дерева предоставляют возможность прорисовать видимые ветви, что усиливает общую иллюзию. Эти детали добавляют реалистичности и глубину в изображение.

Другие советы:

• При работе цветными карандашами важно наслаивать и наращивать цвета. Одного слоя обычно недостаточно для создания глубины и реалистичности. К счастью, цветные карандаши хорошо накладываются друг на друга и смешиваются.
• Начинайте с легких слоев, чтобы облегчить последующее наращивание цвета. Легкие начальные слои предотвращают образование связующего вещества, которое может помешать нанесению более тяжелых слоев.
• Будьте терпеливы. Создание иллюзии с помощью цветных карандашей требует времени. Не ожидайте немедленных результатов — процесс требует терпения и тщательной работы.

Автор: Мэтт Фасселл

Поделиться статьей с друзьями!