Как рисовать драконов: 16 советов от профессионалов
Драконы – это не просто ящеры с крыльями, у них есть индивидуальность. В этой статье приведен ряд лучших советов, как рисовать драконов.

Если вы учитесь рисовать вымышленных существ, то поиск вдохновения в чертах реально существовавших животных, например, динозаврах или ящерицах, очень добавляет убедительности изображению. С незапамятных времен драконы были одними из главных героев фантастики. Каждый художник предлагает свою интерпретацию, но когда их становится очень много, возникает вопрос: как же найти какой-то новый угол зрения?
Мы попросили лучших художников, создающих сюжеты в жанре фэнтези, поделиться своими художественными техниками. Они открывают нам лучшие способы создания запоминающихся образов драконов.
01.Придайте своему дракону личностные черты

Перед тем как приступить к рисованию дракона, определите, какой у него будет характер. «Я часто останавливаю свой выбор на горделивости, сарказме, раздражительности»: — говорит проживающийв Бруклине художник Алекс Стоун, чьи работы появлялись в таких играх как Подземелья и Драконы и Замес.
Во время работы я помню об этих характеристики, что помогает мне, иногда даже неосознанно, включать визуальные подсказки, доносящие такие черты характера до зрителя: допустим, через злую зубастую усмешку/злой оскалили злорадное сверкание глаз.
02.Придумайтелегенду своего дракона

Придумайте историю своего дракона, чтобы добавить еще один интересный пласт визображение. «Даже в простой портрет можно добавить вещи, помогающие лучше донести до зрителя предполагаемую историю», — говорит Стоун.
Например, шрамы намекают на прошедшие схватки, и могут указывать на жестокое прошлое. В рисунке, размещенном выше, Стоун черпал вдохновение в образах слонов на параде, когда флаги и одежды с декоративной отделкой указывают на какую-либо форму альянса с их хозяевами.
«Все известные литературные драконы имеют захватывающую легенду», — отмечает студийный художник Джастин Джерард. – В драконе Толкина из Хоббита мы видим существо, которое несет в себе не просто угрозу физического насилия. Он является как бы олицетворением аристократической жадности: отказывается делиться или перераспределять свое богатство, и вместо этого бесцельно копит их в своей огромной пещере», – рассказывает он.– Дракону можно присвоить разнообразные личностные качества, сохраняя при этом его зловещие драконьи черты.»
03. Начните с силуэта вашего дракона

Перед тем как выувлечетесь рисованием дракона и углубитесь в проработку деталей, убедитесь, что вы представляете себе картину в целом. «Для каждого дракона скомпонуйте главные элементы, которые создадут хороший силуэт», — советует Стоун. – Это позволяет достичь такого эффекта, что изображение читается даже на расстоянии. А также помогает создавать картины, на которые приятнее смотреть с абстрактной перспективы, даже если вы ставите себе цель создать реалистично выглядящего дракона».
04. Заимствуйте у природы

Чтобы создать уникальное и убедительное изображение дракона Джерард изучает много разнообразных существ. В процессе обдумывания того, как лучше нарисовать дракона, имеет смысл вдохновляться другими животными. Изучение реальных животных, в каком-то смысле напоминающих своими чертами фантастических драконов, может подбросить нам свежие идеи.
«Крокодилы являются, возможно, наилучшим и самым пугающим примером. Из всех современных ящериц – они самые свирепые и с самой устрашающей внешностью», — предлагает Джерард. – Хотя не стоит ограничиваться рептилиями. Я изучаю строение черепов таких животных как медведь, лев или мурена, и соединяю их с зубами крокодила или пастью каймановской черепахи». Стоун говорит: «Все в природе, что выглядит интересно, вдохновляет меня в этой честной игре. Многие мои драконы имеют черты реально существующих животных, скомбинированные с чем-то новым».
05. Смотрите и на людей тоже

Изучайте человеческие лица, и вы обнаружите, что их выражения просачиваются в ваше творчество. Отсылка к человеческим лицам может помочь в создании образа вашего дракона. «Во внешности дракона мы пытаемся достичь баланса между ощущениемзлобы пресмыкающегося и человеческим умом» -говорит Джерард. – Вы можете создать, как я, папку с изображениями политиков со зловещим выражением лица — иногда встречаются удивительно зловеще выглядящие типы».
06. Используйте образцы

Неплохо посетить зоопарк и сделать наброски животных, чтобы вдохновляться реально существующими объектами, но можно также делать наброски и с фотографий.
Джерард предлагает мысленно отмечать для себя те качества объектов, которые могут улучшить ваше понимание.
«Как далеко ото рта находятся глаза? Насколько велика верхняя челюсть по сравнению с нижней», – говорит он – «Когда вы зарисовываете эти детали, вы добавляете их в свою мысленную копилку, библиотеку, откуда сможете достать их в будущем при надобности. И это также расширяет ваше понимание как устроены живые организмы в целом».
Затем, когда вы начнете рисовать дракона, держите коллекцию подходящих фото поблизости, чтобы обращаться к ним во время работы.
Создавая рисунок, расположенный выше, Стоун вдохновлялся динозаврами такими как Тиранозавр Рекс и использовал фото его черепа, чтобы ориентироваться на структуру костей и анатомию динозавра.
В добавок к этому он обращался к изображениям лесов и рептилий, неровного пятнистого света для вдохновения цветом, текстурой и освещением.
07. Помните, что динозавры — это не драконы

Динозавры – крутые существа сами по себе, но они не то же самое, что драконы. Однако, Толкину, когда он был ребенком, говорили, что это одно и то же.В своем эссе «О волшебных историях» он очень интересно разграничил уникальные черты этих существ.
«Я с удовольствием изучал природу, даже с большим, чем читал сказки», пишет он. «Но я не хотел, чтобы меня обманом заманивали в Науку и выманивали из Волшебной Страны люди, по-видимому решившие, что по какой-то врожденной греховности я должен предпочитать сказки, а в соответствии с новой религией меня надо вынудить любить науку.
08. Придумайте окружение своего дракона

Подумайте о том, как должно выглядеть окружение вашего дракона. Это еще один элемент, который помогает привнести какую-то историю и добавить пласты реализма и интереса в изображение. В картине выше Стоун устроил тропическое окружение, которое привело к яркому красочному дизайну, при этом вдохновлялся он птицами и рептилиями.
09. Исследуйте различные текстуры кожи

Подумайте, какую текстуру вы хотите для вашего дракона: кожистую чешую, бронепластины как оружие?
«Я воображаю, что очень старый дракон будет иметь толстые, сучковатые пластины, как старый крокодил, в то время как особь помоложе должна иметь более гладкую, ровную кожу», — говорит Стоун.
«Если вы хотите быть в некоторой степени незаурядным, рассмотрите возможность нарисовать дракона с перьями или мехом вместо чешуи. Вы даже можете искать вдохновение в материалах таких как кора или камни, пробуйте разные вещи!»
10. Передавайте масштаб

Важно также помнить, что имеет смысл помещать рядом с изображением дракона визуальные подсказки, которые вы могли бы использовать, чтобы подчеркнуть его размер. Например, довольно часто используется такая хитрость: на картине изображаются птички для масштаба, но также вы можете использовать окружающую архитектуру или другие реквизиты. «Другая вещь, которую можно здесь использовать – размер глаз», отмечает Стоун. – Большие по размеру создания (типа кита или слона) обычно имеют меньшие глаза относительно их размера, и наоборот».
11.Оцените вес вашего дракона

Вам стоит подумать о том, насколько массивным вы хотите сделать дракона. «Если вы рисуете особенно старого или мощного дракона, то мне кажется уместным, чтобы он выглядел тяжелым», — говорит Стоун. – Я вдохновляюсь старыми крокодилами и черепахами, с толстой чешуей и мышцами, которые свисают вокруг шеи. Если мне хочется, чтобы дракон выглядел более изящно, то я делаю его стройным и использую сглаженные облекаемые формы, когда изображаю его».
12. Обогатите рисунок дракона выразительным освещением

Освещение – это мощный инструмент, который может преобразовать рисунок дракона.
«Поместите свет луча прожектора на морду дракона чтобы привлечь внимание зрителей, особенно,если при этом затемнить элементы, расположенные в тени», – объясняет Стоун.
«Освещение может также быть использовано, чтобы создавать настроение. Подсвеченный снизу, в то время как глаза находятся в тени, дракон будет выглядеть еще более устрашающие, в то время как освещение по контуру сделает внешность дракона более эпичным и красивым».
13. Экспериментируйте с воздушной перспективой

Правило воздушной перспективы гласит, что объекты на расстоянии будут казаться слегка затуманенными по сравнению с теми, что впереди, и больше сливаться с красками окружающей атмосферы. Это можно использовать, чтобы подчеркнуть размер вашего дракона. Например, уменьшающееся по мере удаления на задний план крыло или хвост, поможет сделать вашего дракона даже больше.
«Окружающая обстановка с дымом, пылью или влажностью, такой как туман, даст более отчетливую воздушную перспективу, что также оказывается полезным при создании атмосферы», – добавляет Стоун.
14. Используйте контрастные цвета

Обдумывая цвет и яркость, определите, какого цвета вы хотите сделать дракона, а затем выработайте колористическую гамму для окружения, которое будет позволять этому существу выделяться.
«Как правило, я выбираю яркость и цвет для заднего плана, которые контрастируют с драконом», объясняет Стоун. – Например, если дракон темный с большим количеством голубых и пурпурных цветов, я бы выбрал светлый фон с теплыми тонами красного и оранжевого».
15. Разнообразьте способы рисования контуров изображения

Стоун советует использовать разнообразные техники рисования краев объекта: размытые, мягкие контуры и резкие, отчетливые очертания помогают сфокусировать взгляд и создать ощущение трехмерности изображения. «Я сохраняю самые резко очерченные границы вокруг лица и глаз. Чем ближе к краям рисунка или чем дальше расположен объект в пространстве, тем мягче становятся его границы, а иногда они практически стираются», — советует он.»Края также могут быть использованы, чтобы привнести движение. Например, расплывчатые контуры крыльев создают ощущение, что дракон только приземлился или готовится взлетать, и это оживляет изображение».
16. Посвятите достаточно времени рисованию глаз дракон

Глаза – зеркало души, так что удостоверьтесь, что глаза вашего дракона выразительны и полны эмоций. При взгляде на героя картины мы смотрим обычно сначала на глаза, это глубоко укоренено в природе человека. Больше того, много информации о личности дракона можно почерпнуть через глаза. Поэтому важно точно ухватить и передать личность вашего дракона через выражение глаз.
«Потратьте побольше времени на изучение глаз рептилий и людей», — говорит Джерард. – Определите, какие из них более выразительны, какие могут передать вашу идею лучше? Может быть стоит попробовать сочетать их, чтобы достичь какого-то нового эффекта».
Поиграйте с разными типами глаз пока не найдете тот тип, который в полной мере подходил бы для того характера дракона, что вы хотите передать, и того настроения, что вы хотите создать.
«Я нахожу, что добавление зрачков делает их внешность более умной и несколько очеловечивает их образ». — добавляет Стоун.
«Похожие по форме на бусинку и накаленные до красна, без зрачков – и они выглядят более дикими, звериными и угрожающими. Широко раскрытый глаз может означать пытливость и любопытство, в то время как полуприкрытые глаза могут передавать надменность и безразличие. Затемненные тенью глаза делают вид дракона очень грозным и свирепым.»
Автор: Руфль Гамилтон
Поделиться статьей с друзьями!
