Как рисовать движения: 16 очень полезных советов. Часть 1

Вам откроются некоторые секреты и тонкости, которые привнесут динамику и живость в дизайн ваших персонажей.

Как художники, многие из нас стремятся передать те или иные идеи посредством дизайна персонажа. За годы самосовершенствования я собрала несколько приемов, помогающих рисовать персонажей более привлекательными и выразительными. Важно продумать не только их внешность, но и то, что говорят о них жесты и движения.

Особенно большое значение это имеет для индустрии анимации, ведь нужно разработать концепцию персонажа, который будет играть, как актер в фильме или сериале. Вот несколько советов, как сделать персонажа очаровательнее.

1. Нарисуйте линию движения

Прямая или изогнутая линия формирует основу для рисунка движения

Прямая или изогнутая линия формирует основу для рисунка движения

Простой способ создать эффект движения - представить, что на ваш рисунок наложена одна-единственная линия. Такая линия действия может быть или прямой, или кривой; и это будут разные ощущения движения. Насколько прямая линия обычно стремительна и быстра, настолько же кривая способна создать нечто поизящнее. Однако стоит избегать идеально прямых вертикальных линий, а то рисунок покажется статичным.

2. Покажите, о чем думает персонаж

Мысли героев помогут предсказать их действия

Мысли героев помогут предсказать их действия

Мы же представляем, что наши любимые герои в кино и на ТВ настоящие. И точно так же надо представить, что и созданные нами персонажи мыслят самостоятельно. Если персонаж на картинке двигается, действует, у него на это должна быть причина.

Будет ли это широкое движение, например, бег, или едва уловимое, например, кручение пряди волос, - у представленного персонажа, скорее всего, будет сознательная или бессознательная причина для него. Держа это в уме, вы заставите своего персонажа вызывать больше интереса и ассоциаций.

3. Противопоставляйте прямые и кривые

Баланс прямых и кривых линий оживляет рисунок

Баланс прямых и кривых линий оживляет рисунок

Контраст между прямыми и изогнутыми линиями - неотъемлемая часть дизайна. Сделаете набросок одними прямыми - и в нем будет слишком много напряжения, используете в основном кривые - и будет маловато структуры.

Кривые обычно применяются для передачи более мягких частей фигуры, а прямые - чтобы изобразить устойчивые и жесткие ее части. Сравните, например, как использована прямая линия для спины персонажа, и как мягко изгибается его живот.

4. Рисуйте с натуры

Пройдитесь - и вы получите неоценимый опыт рисования

Пройдитесь - и вы получите неоценимый опыт рисования

Работа с натурой - чрезвычайно эффективное средство, хоть в классе, хоть в ближайшем кафе. Наброски и наблюдения за людьми вокруг вас могут приносить пользу, уча вас изображать человеческое тело и множество эмоций, которые оно показывает.

Как вариант, есть курсы рисования с натуры. Они, как правило, сочетают в себе и продолжительные, и короткие зарисовки. Если модель позирует долго, у вас есть возможность улавливать детали и изучать анатомию человека; а вот короткие позирования лучше подходят для жестовых рисунков (см. ниже).

5. Используйте жесты

Мимолетное движение можно запечатлеть в короткий промежуток времени

Мимолетное движение можно запечатлеть в короткий промежуток времени

Жестовый набросок позволяет быстро зарисовать общее ощущение от фигуры. На такие рисунки с натуры часто отводится очень мало времени: на курсах натурщик может позировать всего 30 секунд, заставляя художника переносить на бумагу свои первые впечатления.

Когда будете проводить эти быстрые и осторожные линии, постарайтесь не беспокоиться о внешнем виде или деталях зарисовки. Вам нужно сосредоточиться на действии или на восприятии позы.

6. Задействуйте язык форм

Разные формы могут передавать индивидуальный характер

Разные формы могут передавать индивидуальный характер

В дизайне персонажей большое значение имеет использование различных форм. Они не только помогают раскрыть личность, но и подсказывают движения и эмоции.

Персонаж, состоящий из квадратов, вероятно, покажется более устойчивым и неторопливым, ну а тот, что сделан из треугольников, - более порывистым. Круги, дуги часто применяют для более милых персонажей, что делает их дружелюбными и подвижными.

7. Наклоняйте и крутите

Скрученное положение сразу создает интересную позу

Скрученное положение сразу создает интересную позу

Простой способ сделать позу динамичнее - использовать наклоны и повороты. Избежать статики помогут различные углы. Допустим, угол наклона плеч человека может контрастировать с углом его же бедер. В отличие от изображения с параллельными линиями, контрастные углы придают ощущение движения и ритма.

8. Применяйте сжатие и растяжение

Сжатие и растяжение - основы, которые должен знать каждый художник-мультипликатор

Сжатие и растяжение - основы, которые должен знать каждый художник-мультипликатор

Как один из 12 законов анимации, "сжатие-растяжение" - это полезный прием, придающий рисунку живость и энергию. В мультипликации сжатие часто бывает предвестником более широкого движения - растяжения.

В статичном рисунке может быть то же самое: растянутая позиция используется в момент, когда движение персонажа наиболее широкое; а сжатие на картинке передает напряжение.

КАК РИСОВАТЬ ДВИЖЕНИЯ: 16 ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНЫХ СОВЕТОВ. ЧАСТЬ 2

Поделиться статьей:
 

Добавить комментарий

Ограниченный HTML

  • Допустимые HTML-теги: <a href hreflang> <em> <strong> <cite> <blockquote cite> <code> <ul type> <ol start type> <li> <dl> <dt> <dd> <h2 id> <h3 id> <h4 id> <h5 id> <h6 id>
  • Строки и абзацы переносятся автоматически.
  • Адреса веб-страниц и email-адреса преобразовываются в ссылки автоматически.

Похожие статьи:

Как сложные группы мышц могут быть упрощены для облегчения…

Ноги уникальны у каждой лошади, как и отпечатки пальцев у человека…

Свои работы я всегда начинаю с рисования глаз. Начав свою работу с…

Если вы мечтаете рисовать реалистичные портреты, вам не обойтись…

Загрузка...