Как тонированная бумага улучшает ваши рисунки: 6 преимуществ

Рисование на тонированной бумаге открывает перед художниками новые горизонты. В отличие от белой бумаги, которая задает начальную точку освещенности, тонированная поверхность позволяет работать в более широком диапазоне тонов. Этот метод используется с древних времен для создания более реалистичных и выразительных произведений.

В этой статье мы рассмотрим 6 причин, почему тонированная бумага может значительно улучшить ваши художественные навыки и ускорить процесс создания рисунков. Узнайте, как этот подход может изменить вашу технику и привести ваши работы к новым вершинам мастерства.

Когда вы посещаете художественные магазины, вы наверняка заметите, что большинство холстов и этюдников белого цвета. Однако в конце прохода с этюдниками часто находится полка с листами бумаги различных оттенков серого, коричневого и других приглушённых цветов. Если вы спросите продавца, он, вероятно, скажет, что эта бумага предназначена для пастели.

Частично это верно. Эта тонированная бумага имеет гладкую и шероховатую стороны. Шероховатая поверхность особенно подходит для пастели, но на тонированной бумаге можно работать и другими средствами для рисования. На самом деле, использование черно-белых материалов на таких листах может быть отличным способом улучшить свои навыки.

В эпоху Возрождения и Барокко художники, такие как Микеланджело и Питер Пауль Рубенс, часто использовали светло-коричневую или светло-серую бумагу, но вместо пастели применяли тушь, уголь, контурный карандаш и другие графические средства.

В следующем разделе мы обсудим преимущества работы на тонированной поверхности и шаги, которые помогут вам создать собственное произведение искусства на такой бумаге. Следует отметить, что описанный метод не является единственным возможным подходом; это лишь один из эффективных способов, который, скорее всего, поможет вам достичь отличных результатов.

1. Работа на тонированной бумаге часто приводит к более реалистичным результатам

Мой преподаватель рисования всегда говорил: «В жизни нет белого. Есть солнце, а все остальное темнее его.» Он подчеркивал, что для создания наиболее убедительных и реалистичных изображений в наших работах должно быть минимальное количество белого.

Используя темную бумагу, вы автоматически избегаете одной из причин, по которой некоторые рисунки кажутся недостаточно реалистичными — избыточного белого пространства. В противном случае рисунок может выглядеть незавершенным, если на нем остается слишком много белой бумаги.

Работать на тонированной бумаге проще, если вы хотите сделать рисунок темнее. Это позволяет добавлять белые блики осознанно, и ваша работа будет выглядеть более завершенной и законченной.

2. Легче скрыть ошибки

Если вы не Энтони Ван Дейк, известный своей способностью избегать ошибок, то вам наверняка придется с ними столкнуться. Ошибки — это часть процесса. Однако, если ваша цель — создать безупречный рисунок, возможно, вы не захотите, чтобы следы ластика были видны на бумаге.

Хорошая новость в том, что ошибки, допущенные на начальных этапах работы на тонированной бумаге, проще скрыть. Это связано не с магией, а с контрастом. Темные следы на белой бумаге бросаются в глаза гораздо сильнее, чем на серой бумаге. Когда вы стираете эти следы с тонированной бумаги, любые остаточные следы скорее всего сольются с тональной основой бумаги и последующими слоями рисунка.

3. Тонированная поверхность увеличивает скорость работы

Современные художники часто используют фотографии в качестве референсов. Однако до изобретения фотографии навыки быстрого наброска были крайне важны. Рисунки без помощи фотографии были частью гонки с заходящим солнцем и усталостью моделей. Художники фиксировали образы в этюдниках и затем работали над ними, создавая более сложные картины.

Тонированная бумага помогала художникам экономить время. Они могли заштриховать темные участки, использовать белый цвет для создания бликов, позволяя бумаге самой выполнять часть работы. В современном мире, где фотография стала основным инструментом, этот метод используется реже, что может замедлять процесс. Рисование на тонированной бумаге может помочь вернуть эффективность и скорость в работу.

Как говорил Эжен Делакруа: «Если вы не можете нарисовать человека, падающего с пятиэтажного здания, прежде чем он упадет на землю, вы никогда не создадите монументальную картину.» Эта цитата подчеркивает важность скорости и эффективности в искусстве, особенно когда речь идет о создании великих произведений.

4. Рисование на тонированной бумаге улучшает ваши навыки рисования

Работа на белой бумаге подразумевает, что мы начинаем с самого светлого оттенка и движемся к более темным, так как бумага уже задает начальный уровень освещенности. В этом случае процесс рисования в основном направлен от светлого к темному. В то время как при рисовании на тонированной бумаге, мы можем одновременно работать с обеими частями шкалы значений — как с темными, так и со светлыми участками. Это позволяет нам работать в обоих направлениях шкалы ценностей, комбинируя светлые и темные элементы одновременно. Таким образом, тонированная бумага служит отличным мостом между этими двумя подходами к созданию света и формы в рисунке.

5. Тонированная бумага объединяет композицию

Единство является основополагающим принципом в искусстве и дизайне, обозначая целостность и гармонию произведения. Рисование на тонированной, особенно цветной бумаге, практически гарантирует создание этого единства в вашей работе. Маленькие участки цвета, которые просвечивают через слои материала, связывают композицию и помогают передать определенное настроение. Этот подход позволяет создать гармоничное произведение, где все элементы взаимосвязаны и поддерживают общее впечатление.

6. Поощряет полный диапазон значений

Работа на тонированной бумаге способствует созданию полноценного диапазона значений и тонов в вашем рисунке. Полный диапазон значений крайне важен для большинства произведений искусства, поскольку он отражает свет в сцене, форму объектов и текстуру. Наша цель — упростить этот процесс.

Когда вы начинаете с белого листа бумаги, вы работаете только с одной крайностью шкалы значений, и вам предстоит постепенно добавлять более темные тона для достижения полного диапазона. В противоположность этому, если вы начинаете с тонированной бумаги, находящейся в средней части шкалы значений, вам нужно лишь немного скорректировать значения в сторону более светлых и более темных оттенков. Это значительно упрощает задачу создания полного диапазона тонов в готовом рисунке.

Кроме того, тонированная поверхность позволяет лучше управлять контрастностью добавляемых значений. Пример из последнего вопроса и ответа, опубликованного в «Минуте участника», иллюстрирует, почему пастельная бумага часто тонируется и какие преимущества это приносит.

Создание рисунка на тонированной поверхности

Для создания собственного рисунка натюрморта на тонированной поверхности, выполните следующие шаги:

Вам понадобятся:

• Лист серой или загорелой бумаги
• Карандаш (2B)
• Белый цветной карандаш или белый угольный карандаш
• Белая темперная, акриловая краска или гуашь
• Несколько мелких предметов
• Фотоаппарат и принтер

Шаг первый — соберите материалы и разложите предметы

Выберите светло-серый или коричневый лист бумаги и разместите на нем небольшую коллекцию предметов. Снимите объекты сверху, избегая использования вспышки. Разместите лист бумаги с предметами рядом с окном, чтобы обеспечить яркое и выразительное освещение теней.

Шаг второй — создание контурного рисунка объектов

Создайте линейный рисунок объектов, уделяя внимание пропорциям. Обратите особое внимание на размер и форму пустых пространств между предметами, чтобы добиться точности и гармонии в композиции.

Шаг третий — добавьте тон к фону

Определите самый темный участок фона и начните его затенять, постепенно ослабляя нажим, по мере перехода к более светлым участкам. На этом этапе не используйте белый цвет для фона. Разрешается заштриховать только часть страницы, если это поможет естественной ценности тонированной бумаги соответствовать эталонному значению. На поздних этапах работы вы сможете добавить немного белого, чтобы усилить насыщенность фона.

Шаг четвертый — заштрихуйте объекты более темным цветом

Теперь приступите к заштриховке объектов. Определите участки каждого объекта, которые должны оставаться светлее, чем цвет бумаги. Если эти участки уже были затенены при работе с фоном, аккуратно сотрите их, чтобы вернуть первоначальную светлоту. Затем проработайте оставшиеся части объектов, создавая тени и детали в соответствии с эталонной фотографией.

Не используйте белый цвет, пока не закончите с графитом.

Шаг пятый — Добавьте светлых оттенков с помощью белого цвета

Теперь пришло время добавить яркости вашему рисунку с помощью белого цвета. Начните с белого карандаша. На серой бумаге белый карандаш будет менее ярким по сравнению с краской. Пройдитесь белым карандашом по всем участкам, которые должны быть светлее естественного цвета тонированной бумаги. Затем оцените, требуется ли дополнительная белая краска.

Если решите использовать краску, применяйте ее умеренно. В примере я использовал в основном белый карандаш для тонких деталей, таких как щипцы, и белую краску для более ярких участков, например, на тюбике.

Работа на тонированной бумаге предлагает множество преимуществ, которые могут радикально изменить ваши подходы к созданию искусства. От улучшения реалистичности до ускорения процесса рисования, каждая из причин делает этот метод ценным инструментом для художников всех уровней. Пробуйте новые техники и исследуйте, как тонированная бумага может помочь вам создать более гармоничные и выразительные произведения искусства.

Поделиться статьей с друзьями!