Портретная живопись маслом: Пошаговое руководство

В этом уроке мы создадим портрет с водосмешиваемыми масляными красками на панели. Водосмешиваемые масляные краски предлагают современное решение, сочетая привычные методы масляной живописи с удобством очистки и меньшим использованием растворителей.

Портретная живопись маслом

Материалы для урока

Водоразбавляемые масляные краски — это инновация, которая работает как традиционные масла, но высыхает быстрее и позволяет использовать воду для очистки кистей. Это особенно удобно для тех, кто чувствителен к резким испарениям. Хотя эти краски можно смешивать с водой, они остаются полностью масляными, сохраняя достаточно времени для работы. Полное высыхание происходит за неделю.

В уроке также используется средство для масляной живописи Winsor and Newton для легкого разбавления и нанесения краски.

Рекомендуемые материалы:

  • Водоразбавляемые масляные краски
  • Средство для рисования
  • Панель с грунтом
  • Кисти из синтетической щетины
  • Кисти из соболя

Подготовка поверхности и перенос изображения

Начнем с нанесения базового тона на панель. Синий цвет выбран для создания естественных, холодных теней и поддержания грустного настроения, подходящего для портрета бездомного. Базовый тон наносится акриловой краской, которая быстро сохнет.

После подготовки панели контуры сюжета переносятся с помощью графитного трансфера, что экономит время и обеспечивает точность. Эти линии будут скрыты в процессе работы, поэтому этап не считается обманом.

Подготовка базового цвета для портрета

Начнем с глаз

Проработка глаз — ключевой этап, поскольку они являются естественной фокусной точкой портрета. Начав с глаз, мы уделим им больше внимания и проработаем их детальнее, чем остальные части. В процессе работы можно будет возвращаться к этой области для внесения корректировок.

Первым шагом наносим смесь титанового белого и желтой охры. Для создания теней в белках глаз добавляем берлинскую лазурь и жженую умбру.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Как добиться сходства в акварельном портрете

Радужную оболочку и зрачок прорабатываем смесью берлинской лазури и жженой умбры. Хотя зрачок может казаться черным, использование этой смеси создает более естественный оттенок, чем черный цвет из тюбика.

Завершающим штрихом добавляем блики, используя титановый белый. Эти блики мягко смешиваются с влажной берлинской лазурью, создавая естественный и живой эффект.

Портрет маслом - рисование глаз

Смешивание оттенков кожи

Чтобы смешать любой тон кожи, можно использовать простой набор цветов: коричневый, желтый, красный и белый. Я даже делюсь с учениками небольшим стишком: «Красный, желтый, коричневый и белый — вот как смешивать оттенки кожи». Хотя оттенки кожи могут быть сложнее, это отличная отправная точка. В дополнение к этим цветам, для создания нужных оттенков часто добавляются синие, зеленые и фиолетовые.

Важно помнить, что каждый цвет состоит из уникальных пигментов, и результат смешивания зависит от конкретных пигментов. Например, смешивание разных красных и синих даст разные оттенки фиолетового.

Для этого портрета мы создадим прохладные тени, используя Alizarin Crimson, Yellow Ochre и Prussian Blue. Для более теплых бликов применим Cadmium Red Hue и Cadmium Yellow Pale Hue. Для корректировки значений добавим титановый белый и жженую умбру.

Портрет маслом - смешивание тонов кожи

Работа с областями вокруг глаз

Начнем с создания теней вокруг глаз, используя смесь жженой умбры, берлинской лазури и ализаринового малинового. В этой смеси должны доминировать берлинская лазурь и ализариновый малинник, а жженая умбра будет использоваться для затемнения.

После создания теней можно постепенно добавлять более светлые и теплые тона, особенно с правой стороны лица, которая ближе к источнику света.

Когда основные оттенки нанесены, мягкой и сухой соболиной кистью можно аккуратно сгладить переходы цвета и тона. Это придаст поверхности более естественную текстуру, приближенную к текстуре кожи лица.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Как рисовать глаза карандашом
Области вокруг глаз

Переход ко лбу

Продолжая работу, перемещаемся вверх ко лбу. Начнем с определения самых темных областей, затем постепенно добавим более светлые и теплые оттенки.

После нанесения базовых цветов используем соболиную кисть для мягкого смешивания влажной краски, добиваясь плавных переходов. По мере продвижения можно вернуться к глазам и областям вокруг них, чтобы скорректировать и доработать оттенки, учитывая новые цвета и значения, добавленные в процессе работы.

Портрет маслом - проработка лба

Добавление базовых форм для ушей

На данном этапе добавляем базовые формы для ушей. Большая часть ушей будет скрыта волосами, которые будут прорисованы на завершающем этапе. Для уха на левой стороне лица используем более холодные тона, чтобы передать ощущение тени. Ухо на правой стороне, ближе к источнику света, прорабатываем теплыми оттенками кожи, чтобы подчеркнуть освещенность этой области.

Портрет маслом - рисуем уши

Переход к рисованию рта

После прорисовки основных форм и тонов ушей, переходим к рту. Процесс аналогичен предыдущим этапам: сначала закрашиваем самые темные участки, используя холодную смесь. Затем добавляем основные формы теплых тонов, постепенно моделируя их, чтобы соответствовать объекту. Для смягчения мазков и плавного смешивания переходов продолжаем использовать мягкую соболиную кисть.

Портрет маслом - рисуем рот

Проработка бороды и деталей

Когда детали рта завершены, начинаем намечать форму бороды, используя темно-фиолетовый цвет. Перед тем как углубиться в детали бороды, важно определить одежду, фон и основные формы волос.

Одежду изображаем без особых деталей, чтобы сосредоточить внимание на лице и глазах. Для этого используем разные оттенки берлинской лазури, добавляя жженую умбру в самых темных участках, но при этом сохраняя преобладание берлинской лазури.

Форма волос прорабатывается теми же цветами, но с акцентом на жженую умбру, чтобы придать теплоту изображению.

После прорисовки одежды, фона и формы волос возвращаемся к бороде для детализации. Постепенно добавляем светлые оттенки, используя смесь титанового белого, жженой охры и небольшого количества ализаринового малинового. Штрихи вытягиваются по направлению роста волос. Как и на других этапах, мазки смягчаются с помощью соболиной кисти. Светлые тона на левой стороне лица плавно переходят в более темные, создавая тонкий контраст.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Портрет в шести цветах акварельными маркерами: 7 простых шагов
Портрет маслом - роспись бороды

Добавление бликов и глазурей

Для добавления бликов на волосах используем теплые смеси жженой умбры и желтой охры. Чтобы усилить блики, добавьте немного титаново-белого.

После создания основных тонов и цветов возвращаемся, чтобы подогреть оттенки кожи. Для этого применим пару глазурей. Глазурь — это полупрозрачная смесь цветов, разбавленная средством. Лучше всего глазурь работает с чистыми пигментами, без нейтральных добавок, и следует дать краскам под глазурью немного подсохнуть перед нанесением глазури.

Для теплее оттенков кожи используем глазурь Cadmium Yellow Pale Hue. Наносим ее мягкой соболиной кистью только на выделенные участки. Это значительно увеличивает контраст между фиолетовыми тенями и теплыми желтыми бликами, улучшая общий эффект.

Портрет маслом - желтая глазурь

Утепление оттенков кожи

Даже после добавления желтой глазури тона кожи могут оставаться слишком холодными. Для придания объекту большего жизненного тепла наносим дополнительную глазурь.

Когда первая глазурь высохнет, добавляем вторую глазурь Cadmium Red Hue. Эта глазурь наносится поверх более теплых средних тонов и бликов. Добавление Cadmium Red Hue придает картине необходимое тепло, сохраняя при этом общее ощущение прохлады и меланхолии.

Портрет маслом - красная глазурь

Завершение картины

Готовая картина акцентирует внимание на глазах и области вокруг них, передавая глубокое ощущение грусти. Несмотря на выраженную меланхолию, характер портретируемого сохраняется, в его выражении чувствуется надежда.

Портретная живопись маслом

Автор: Мэтт Фасселл

Поделиться статьей с друзьями!

Похожие записи