Были ли у вас такие дни, когда вы чувствуете, что не можете взяться за рисование? Иногда не хочется ничего делать, и даже просто взять в руки кисть для рисования отнимает кучу энергии. Добро пожаловать на urokiakvareli.ru. Никогда не бойся творить. Это совершенно нормально.
Недавно на одном из моих классов студент говорил со мной, как хорошо всегда создавать отличную работу: «Всё,что вы делаете, получается. Было бы так весело делать всё хорошо и, даже делая что-либо в первый раз, не допускать ошибок. Я хочу быть таким же как вы».
Будь осторожен со своими желаниями. Правда в том, что мои работы часто идут в мусор, и каждый раз, когда у меня что-то не получается, я теряю настроение и впадаю в апатию.
Если честно, то иногда я чувствую, что могу превзойти Великих Учителей. Каждое движение, которое делаю, волшебно, и каждый художественный ход, который совершаю, чувствуется великолепно. Тем не менее, в другие дни мне кажется, что я не могу нарисовать даже простейшую фигуру.
Если вы когда-нибудь это ощущали, вы не одиноки.
Быть художником означает, что вы, вероятно, немного:
Moody - чувствительные существа. Настроение качается, как маятник от крайности к крайности. Энергия этого маятника придаёт силу. Им нравится то, чем они занимаются. Однажды я понял, что должен работать с акварелью. А уже на следующий день полностью настроен на графити. Сначала я горю желанием нарисовать цветы, а в другой раз хочется нарисовать животное. Мне кажется меня разорвёт от собственных желаний. Конечно, маятник может долго качаться, ведь он питает нашу творческую силу.
Creative - творческие умы всё время создают интересные видения. Мне нравится смотреть тысячи своих фотографий. Это волнующее чувство, когда ты смотришь на фотографию и тебе приходят новые, красивые идеи. Это чувство заставляет меня любить свою жизнь.
Obsessive Perfectionists - когда мы что-то создаём, то хотим, чтобы это было совершенным. Мы будем трудится до того момента, пока не сделаем работу отличной. Я никогда не заканчиваю работу, пока полностью не буду ей доволен. Другие могут подумать, что это и так выглядит хорошо, но я знаю, что моя работа может выглядеть ещё лучше, я буду дальше творить. Я буду бороться со своими слабостями, становясь одержимым перфекционистом.
Critical – как у художника, у меня есть конкретное виденье того, как что-то должно выглядеть. Если работа отклоняется от моего виденья, то я считаю эту работу провальной. Если эту ошибку нельзя исправить, тогда я работу, скорее всего, уничтожу. Мои ученики подтвердят, что я могу снять свои картины со стены, когда чувствую, что они провальные, и разорвать их в клочья.
Я обычно сильно критикую свои акварельные работы, чаще всего я бросаю три из четырёх начатых. Да, это расстраивает, но такова жизнь художника.
Давайте, наконец перейдём к морали данной истории. Каждый художник сталкивается время от времени с внутренним блоком, творческим кризисом, ленью, апатией... называйте, как угодно. А некоторые находятся в этом состоянии большую часть жизни. Ошибки - ваш друг. Учитесь на каждой ошибке. Все неудачные попытки заставляют стремиться к лучшей художественной технике. Если вы опускаете руки при каждом упадке вдохновения, значит вы не так преданы своему делу, как думали. Преданный художник никогда не сдастся. Когда я провожу демонстрации, я сначала позволяю студентам ощущать тревогу и страх, потому что так они учатся ещё больше из-за того, что им приходиться бороться. Помните, испытывать неуверенность и бороться с внутренними блоками - совершенно нормально.
Простой совет: если у вас один из тех дней, когда вы испытываете жгучее нежелание творить, сделайте перерыв. Не думайте о творчестве вообще. Займитесь чем-то другим. Вдохновение вернется.
Хоть я и профессионал, но все равно работаю не на все 100%. Пойдите сделайте ещё что-нибудь с мыслью, что когда вы вернётесь, всё будет лучше.
