Как рисовать фантастических существ

В художественном творчестве нет ничего более волнующего, чем создание фантастических существ. От живописных драконов до загадочных мифических созданий, каждый новый персонаж представляет собой вызов воображению. В этой статье мы поделимся с вами основными техниками и советами, как шаг за шагом воплотить вашего уникального персонажа на бумаге.

11 полезных советов, которые помогут нарисовать милое фантастическое существо карандашом и акварелью.

Для того, чтобы изобразить сказочного персонажа, недостаточно определиться с его внешним видом. Нужно использовать правдоподобные цвета и уметь передавать настоящую фактуру. Наши советы касаются техники рисования воображаемых существ карандашом и акварелью.

Если вам не хватает фантазии, сначала прочитайте наше пособие по разработке фантастических персонажей. Затем выполните следующие шаги.

1. Мозговой штурм

Сразу переносите свои идеи на бумагу. Обычно я сижу над эскизом довольно долго, пока не добьюсь нужных форм. Некоторые эскизы сразу выглядят как готовый рисунок, а некоторые так и остаются набросками. Я использую большой механический карандаш с тупым стержнем, чтобы делать свободные эскизы. Потом их можно довести до совершенства остро подточенным карандашом.

Тема для эскизов выше – заколдованный лес. Я извлёк из глубин своего сознания всё, что ассоциировалось у меня с этой темой.

2. Используйте тупой карандаш для эскизов

Я всегда начинаю с грубых эскизов. Для них я беру очень широкий (5,6 мм) тяжёлый механический карандаш марки Koh-I-Noor, который не позволяет мне увлечься деталями. Этого парня я хотел сделать каким-то мрачно-озорным.

3. Попробуйте зарисовки акварелью

Следующий этап работы над эскизом – зарисовка акварелью. Чтобы не испортить акварельную бумагу (это легко сделать, если постоянно стирать карандашные линии), я использую тонкую кисть и рисую прямо на обычной бумаге. Самый подходящий инструмент – соболиная кисть марки Winsor&Newton, третий размер, серия №7.

4. Создайте мелкие детали

После первой отмывки я наношу более тёмный слой краски в нужных местах. В акварели всегда нужно переходить от светлого к тёмному. Этот процесс занимает много времени, но конечный результат стоит того.

Я обожаю вырисовывать детали и использую для этого очень тонкую кисточку. Это позволяет не пересветлить и не перетемнить, а придерживаться того цветового диапазона, который был задан в начале. К слову, в данном случае я не определялся с тоном заранее, а принимал решения по ходу работы.

5. Рисуйте послойно

Этот мрачно-озорной парень получился не совсем таким, каким я задумывал его в эскизе. Я не смог до конца передать его тёмную сущность. Тем не менее, я очень доволен результатом. Рисовать любое пушистое существо – процесс трудоёмкий, ведь понадобится не один слой, чтобы «нарастить» ему мех.

6. Поменьше планируйте

Есть ещё один верный способ придумать необычное существо. Для этой картины я намочил основу (акварельный картон Strathmore 500) обычной водой из пульверизатора. Затем смешал несколько цветов и начал капать краской на бумагу.

В результате получились чудесные и совершенно случайные формы. В конце концов вы начнёте видеть в этих абстрактных фигурах живых персонажей, которых можно довести до совершенства.

7. Плывите по течению

В этих разводах я увидел лицо моего будущего персонажа и начал его дорисовывать. Я обыграл все интересные формы, в которых застыла акварель. Кстати,

рекомендую вам иметь в арсенале небольшой фен для волос: он помогает быстрее высушить мокрую краску.

После того, как я выбрал место для носа и глаз (трёх!), я начал рисовать всё остальное. Самое замечательное в рисовании акварелью, особенно на влажной бумаге – это непредсказуемость. Это отличная основа для разного рода счастливых случайностей.

8. Разбрызгайте краску, чтобы создать нужную текстуру

Поиграйте с узорами и формами, чтобы создать эффект чешуи или бугристой кожи. Здесь я опирался на изображения ящериц и крокодилов, придумывая челюсть дракона. Я не просто скопировал её, а смешал черты разных животных.

Разбрызгайте краску и дайте ей высохнуть. Затем используйте получившийся узор для создания текстуры. Мне нравится, когда сказочные существа выглядят реалистично.

9. Используйте такелажную кисть для тонких шерстинок

Я взял такелажную кисть, чтобы нарисовать тонкие длинные волосы, которые растут по всему телу этого крошечного зверька. Такелажная кисть – отличный инструмент для создания тонких линий. Кроме того, она удерживает в себе большое количество краски, что упрощает работу. Изначально художники использовали эту кисть для рисования такелажа, то есть мачты и корабельных снастей.

10. Прорисуйте глаза

Глаза – важнейшая вещь. Именно они оживляют вашего персонажа. Блики в глазах имеют решающее значение: с их помощью можно либо довести картину до совершенства, либо окончательно испортить.

Изучите типы глаз, которые уже существуют в природе. Воображаемым существам больше подходят глаза не людей, а животных (например, осьминога). Для глаз моего персонажа я выбрал цвет, который контрастирует с остальным телом и ярко выделяется на пурпурно-зелёном фоне.

11. Используйте акриловую гуашь для блестящих глаз

Глаза должны блестеть, особенно у млекопитающих. Для бликов я беру акриловую гуашь. Она не смывается и ведёт себя почти как обычная акриловая краска, только высыхает матовой, как акварель.

Я всегда использую акриловую гуашь для бликов. В неё можно добавить акварель, чтобы получить определённый цвет (или купить акриловую гуашь сразу нужного цвета). Помимо основного блика на глазу я рисую крошечные световые пятнышки на веках, чтобы создать впечатление, будто глаза влажные.

Создание фантастических существ — это не только процесс рисования, но и погружение в мир собственных фантазий и идей. Мы надеемся, что наши советы по акварельному и карандашному рисованию помогут вам раскрыть ваш творческий потенциал и вдохновят на создание уникальных и неповторимых образов, которые будут радовать вас и ваших зрителей.

Автор: Emily Hare

Поделиться статьей с друзьями!