Красивый акварельный пейзаж за 3 простых шага: Мастер-класс

Давайте погрузимся в мир акварельной живописи вместе с художником Энди Эвансеном. В этой статье мы узнаем, как создать захватывающие пейзажи всего лишь за три простых шага. От света и полутени до тени – каждый этап играет ключевую роль в создании живописных образов на бумаге.

Свет, полутень, тень

Возможно, методом проб и ошибок, вы уже поняли, что лучший способ упустить некоторые детали и раскрасить всё в более общих чертах – это разделить на условные части: свет, полутень и тень. Эти три разделения света – это то, на чём держится обучение акварельной живописи.

ШАГ 1

Рисование с фотографии начинается с наметки большими геометрическими фигурами. Это лишь обучение, поэтому не пытайтесь зацикливаться и стараться сделать этот набросок совершенным. Я рекомендую сделать несколько эскизов, чтобы разогреться, так как трехэтапное обучение будет идти быстро, и если вы уже сделали несколько эскизов, вам будет гораздо проще повторять этот процесс.

ШАГ 2

Когда вы чувствуете и понимаете экспозицию, вы видите небо, освещенную область казино и палаток, и скалистый берег – это свет, поэтому на них остаются непокрытые акварелью белые пятна. Белые области встречаются в разных частях картины. Ловушка на этом первом этапе заключается в том, что в воде есть белое казино, солнечный день и белые лодки. Однако белые лодки и половина здания белого казино находятся в тени, поэтому на них должна остаться полутень.

ШАГ 3

Когда пришло время добавить тень, начните с лодок, чтобы они снова вышли на передний план. Затем отделите пирс от воды тенями под ним и его отражением. Несколько окон, пальм и флагов заканчиваем маленькими деталями для реалистичности. Посмотрите, сколько можно сделать всего за три шага. Даже сидя сложа руки, подумайте о том, как привлекательны свет, полутень и тень для композиции. Круто, не так ли?

Готовая картина порта Энди Эвансена прекрасна, но я все еще большой поклонник смыслового изучения. Я призываю вас создать свой пейзаж на основе сделанной вами фотографии. Наслаждайтесь, художники!

Теперь, когда вы знакомы с методом света, полутени и тени в акварельной живописи, дайте волю своему творческому воображению. Используйте эти простые шаги, чтобы создавать удивительные пейзажи, вдохновленные произведениями Энди Эвансена. Не стесняйтесь экспериментировать и наслаждаться процессом творчества!

Часто задаваемые вопросы:

Какие техники помогут улучшить навыки работы с акварелью?

Как использовать мокрую и сухую кисть?

Мокрая кисть позволяет создавать плавные переходы и смешивать цвета прямо на бумаге, в то время как сухая кисть помогает добавить текстуры и четкие линии.

Как правильно смешивать цвета?

Для смешивания цветов используйте палитру и экспериментируйте с различными пропорциями воды и краски, чтобы достичь нужного оттенка и прозрачности.

Какие советы помогут избежать распространенных ошибок?

Как избежать чрезмерного использования воды?

Контролируйте количество воды на кисти и бумаге. Излишек воды может привести к тому, что краска растечется и потеряет форму. Используйте бумажные полотенца, чтобы удалить излишки воды с кисти.

Как исправить ошибки в акварели?

Если ошибка произошла на влажной бумаге, можно быстро впитать краску бумажным полотенцем. Если ошибка уже высохла, попробуйте аккуратно смочить это место водой и удалить краску сухой кистью или салфеткой.

Автор: Courtney Jordan

Поделиться статьей с друзьями!