Руководство по акварельной живописи для начинающих: Советы, как начать

Хотите начать рисовать акварелью, но не знаете, как подступиться? Это руководство для начинающих станет вашим верным помощником. Хотя акварель кажется простой, её техника может оказаться сложнее, чем ожидается. Мы развеем стереотипы и предложим практические советы, которые помогут вам освоить этот вид живописи с нуля.

Разнообразные цвета в акварельных полубанках рядом с листом бумаги, окрашенным акварелью.

Акварельная живопись — отличный выбор для начинающих художников. Её простота и доступность привлекают многих, ведь для начала достаточно всего нескольких материалов. Но прежде чем погружаться в мир акварели, важно разобраться в нюансах.

Вам понадобятся акварельные краски, кисти и специальная бумага. Хотя акварель может казаться лёгкой в освоении, на практике вам предстоит разобраться в тонкостях. Какие краски лучше выбрать? Какие кисти подойдут вам больше: синтетические или натуральные? Чем бумага для акварели отличается от обычной?

Эта живопись требует тщательного подхода: начните с самых светлых оттенков, постепенно добавляя слои прозрачной краски для достижения нужной насыщенности. Попробуйте различные техники, чтобы создать уникальные эффекты. Наши советы помогут вам уверенно стартовать и развить ваш творческий потенциал.

Тюбики акварельных красок студенческого уровня от Winsor & Newton Cotman, White Nights и Van Gogh.

В отличие от масляных красок, акварель не требует растворителей или химии. Всё, что вам нужно, — это вода. Управляйте интенсивностью цвета, варьируя количество воды для разбавления краски: немного воды создаёт яркие оттенки, много воды — бледные. Рисуйте образцы смешанных цветов, чтобы увидеть, как меняется их насыщенность.

Акварель популярна среди новичков благодаря минимальному набору материалов, но не дайте себя обмануть! Освоение этой техники требует практики и терпения.

Как выбрать акварельные краски

Множество брендов и типов акварельных красок может вас запутать. Ваш идеальный выбор зависит от личных предпочтений, и, возможно, вам придётся попробовать несколько брендов. Инвестируйте в качественные материалы, чтобы избежать разочарования и добиться лучших результатов.

Акварельные краски состоят из тонко измельчённых пигментов, растворённых в водорастворимом связующем веществе, обычно камеди арабской. Некоторые краски могут содержать желчь, мед или глицерин, что важно учитывать, если вы избегаете материалов животного происхождения.

Рассмотрите, нужны ли вам краски студенческого или художественного класса, чтобы лучше сориентироваться в выборе.

Акварельные краски для студентов

Акварельные краски для студентов

Акварельные краски студенческого класса часто более доступны по цене, но имеют ограниченный выбор цветов и могут содержать наполнители. Они менее яркие по сравнению с художественными красками, так как производители заменяют дорогие пигменты (например, кадмий и кобальт) более дешевыми аналогами, что можно определить по названию «оттенок». Такие краски могут содержать смесь из двух-трёх пигментов, что делает их удобными, но иногда приводит к мутности цветовых смесей. Избыток пигментов может сделать ваши оттенки тусклыми.

Краски студенческого класса, такие как Winsor & Newton Cotman, Van Gogh и Daler-Rowney Aquafine, предоставляют хорошее соотношение цены и качества.

Акварельные краски для художников

Акварельные краски для художников

Профессиональные акварельные краски (Artist Grade) стоят дороже, но их высокое качество оправдывает цену. Такие краски служат долго благодаря использованию тонко измельчённых пигментов без лишних наполнителей. В их составе встречаются настоящие кадмий и кобальт, что обеспечивает более широкую палитру и насыщенные цвета. Эти краски отличаются гладкостью и яркостью, превосходно ложатся на бумагу. Хотя в линейках художников могут быть краски со смешанными пигментами, они преимущественно состоят из однопигментных оттенков. Это делает цветовые смеси более динамичными и живыми.

Номера серий

Номера серий акварели

При выборе качественных акварелей для художников обращайте внимание на серию красок. Цены могут варьироваться в зависимости от номера серии: чем ниже номер, тем дешевле краска. Однако качество остаётся одинаковым вне зависимости от серии. Разница в цене обусловлена затратами на изготовление конкретного цвета.

Мы рекомендуем профессиональные акварели таких брендов, как Winsor & Newton, Daniel Smith Extra Fine, Schmincke Horadam Aquarell, QOR, Sennelier L’Aquarelle и Daler-Rowney Artists’ Watercolour. Что касается российского производителя «Белые ночи», то это так же хороший выбор, если вы ищете бюджетный вариант.

Кюветки или тюбики?

Кюветки для акварели

Кюветки для акварели

Кюветки для акварельных красок — это небольшие пластиковые контейнеры с засохшей краской. Они бывают двух типов: экструдированные и наливные. Экструдированные краски выглядят как цельные лепешки, часто выступающие над краями кюветки. Наливные кюветки имеют гладкую поверхность, заполняющую контейнер почти до края, так как краска заливается поэтапно.

Кюветки удобно использовать в палитрах или дорожных коробках для красок, что делает их идеальными для работы на открытом воздухе или в дороге. Маленькие коробки легко поместятся в сумку или карман, что удобно для пленэра или городских зарисовок.

Чтобы активировать сухую краску, проведите мокрой кистью по её поверхности. Если вам нужно много краски, работать с кюветами может быть непросто. В этом случае полезно сбрызнуть краску из пульверизатора и дать краске немного постоять, чтобы размягчить её перед использованием.

Тюбики для акварели

Тюбики для акварели

Тюбики с акварельной краской содержат жидкую краску, которую легко выдавить на палитру или в коробку. Они идеально подходят для работы с большими, концентрированными мазками цвета. Вы можете выдавить только нужное количество краски, что экономит время и усилия по сравнению с кюветками. Когда краска в тюбике высыхает, её можно восстановить и использовать как обычную.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Основы акварельной живописи: ускоренный курс для начинающих

Однако тюбики менее удобны для транспортировки, так как требуют специальной упаковки и могут быть сложны в использовании вне дома. Несмотря на это, они долговечны и, несмотря на компактный размер, служат долго.

Читайте так же: Тубы или кюветы — как правильно выбрать акварель?

Свойства акварели

Акварельные краски обладают уникальными свойствами. В таблице цветов производителя вы можете увидеть символы «S» (окрашивающие) и «G» (гранулирующие). Эти обозначения помогают понять, как цвет ведет себя на бумаге: окрашивающие дают чистый цвет, в то время как гранулирующие создают текстурные эффекты.

Гранулирующие цвета

Гранулирующие цвета

Гранулирующая краска создает пестрый эффект при высыхании. Крапинка появляется, когда пигмент опускается во впадины текстуры бумаги. Поэтому на бумаге с грубой фактурой она выглядит гораздо эффектнее.

Окрашивание цветов

Окрашивание и гранулирование

Акварельные краски, обозначенные как окрашивающие (S), трудно удаляются с палитры и бумаги. Это свойство особенно ценно для художников, работающих с техникой наслоения, так как последующие слои не смывают предыдущие. Гранулирующие (G) краски создают текстурные эффекты, благодаря чему в картине появляются интересные детали.

Эти свойства зависят от уникальных характеристик пигментов. Перед покупкой обратите внимание на таблицы цветов производителей, чтобы выбрать краски с нужными вам качествами.

Выбор цветов

Для начала вам понадобится разнообразный набор акварелей, подходящих для разных сюжетов. Наши наборы акварельных красок предлагают хроматически сбалансированные цвета для смешивания и изучения теории цвета. Многие из них включают коробки с местом для смешивания и аксессуары, что делает их идеальными для работы на открытом воздухе. Например, наборы Cotman Pocket Sets и Daniel Smith Half Pan Sets предлагают цветовые подборки для портретной или пейзажной живописи.

цветовой круг

Многие наборы акварельных красок включают черные и белые оттенки. Традиционно белую краску заменяет белая бумага, поэтому на занятиях использование белой акварели может не приветствоваться. Черный цвет тоже часто критикуют за его жесткость; вместо него художники предпочитают создавать свои собственные черные оттенки или использовать серый цвет Пейна. Однако и черная, и белая акварели существуют, и их использование может обогатить вашу технику.

Читайте так же: Настройка цветов акварельной палитры, как у профессионала

Переход на профессиональные акварели

Если вы чувствуете, что достигли предела с красками студенческого уровня и хотите попробовать что-то более качественное, начните с небольших объемов профессиональных акварелей. Попробуйте заменить несколько часто используемых цветов на профессиональные и постепенно добавляйте новые оттенки. Это поможет вам оценить разницу в качестве и выбрать те краски, которые лучше всего подходят для вашего творчества.

акварельные дот-карты

Отличный способ попробовать новые цвета без покупки полноценных тюбиков — это использовать акварельные дот-карты. Эти карты стоят недорого, но некоторые магазины предлагают их бесплатно при заказе. Они содержат небольшое количество краски, достаточно для создания мазка, и работают как палитра. Просто проведите влажной кистью по дот-карте и используйте полученный цвет. Это поможет вам выбрать, какие оттенки стоит попробовать в будущем.

Читайте так же: Зачем использовать ограниченную акварельную палитру (и какие цвета выбрать)

Выбор кисти для акварели

Современные художники могут выбрать из множества кистей для акварели, что порой сбивает с толку. Производители предлагают разнообразные формы и волокна. Хотя новые кисти могут быть заманчивыми, вам, скорее всего, хватит нескольких кистей разных размеров и форм для выполнения большинства задач. Выбирайте кисти, которые подходят для ваших нужд и стиля работы, и не забывайте о базовых инструментах.

Набор кистей

Различные формы кистей

Круглые

круглая кисть
  • Особенности: Круглый профиль, сужающийся к тонкому острию.
  • Использование: Отлично подходят для создания мелких деталей и широких мазков в зависимости от давления на кисть.

Риггеры (Лайнеры)

лайнер кисть
  • Особенности: Длинные волосы, которые идеально подходят для рисования длинных тонких линий.
  • Использование: Используются для создания тонких, длинных линий, таких как такелаж на кораблях.

Моп

моп
  • Особенности: Мопы имеют плотно набитую круглую щетину или большие круглые брюшки, сужающиеся к тонкому острию.
  • Использование: Идеальны для покрытия больших площадей и для работы с большим объемом краски или воды.

Плоские

плоская кисть
  • Особенности: Имеют плоскую форму, идеально подходят для покрытия больших площадей и создания угловатых мазков.
  • Использование: Используйте большую плоскую сторону для покрытия, а край кисти для более тонких линий.

Филберт

филберт
  • Особенности: Схожи с плоскими кистями, но с мягко закругленными краями.
  • Использование: Создают круглый мазок, удобный для рисования лепестков и смешивания.

Веерные

веерная кисть
  • Особенности: Волокна расходятся в виде веера, что позволяет создавать текстуру.
  • Использование: Идеальны для спецэффектов, создания текстуры и смешивания.

Подробнее о каждом виде акварельных кистей читайте здесь.

Выбор кистей

Для начала достаточно иметь несколько круглых кистей разных размеров и, возможно, одну плоскую кисть. Это даст вам возможность пробовать разные техники и стили. Когда вы будете уверены в своих предпочтениях, можно будет добавить более специализированные формы и материалы. Наборы акварельных кистей для начинающих часто включают разнообразные формы и размеры, что помогает в освоении различных техник и стилей.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Как нарисовать реалистичный пончик акварелью: пошаговый урок

Синтетический или натуральный волос?

Кисти для акварели делятся на две основные категории: синтетические и из натурального волоса. Каждый тип имеет свои особенности и преимущества.

Кисти для акварели из натурального волоса

Кисти для акварели из натурального волоса

Натуральный волос

  • Материалы: Обычно из волос колонка, белки, или из смешанных волос.
  • Преимущества: Хорошо держат воду и краску, обладают отличной упругостью и долговечностью.
  • Недостатки: Могут быть дороже, требуют ухода и могут вызывать аллергические реакции у некоторых людей.

Кисти для акварели из натурального волоса, такие как соболиный и беличий, обладают исключительными свойствами благодаря своей микроскопической структуре. Эти кисти могут удерживать значительное количество воды, что позволяет создавать длинные и плавные мазки без необходимости часто обновлять воду. Это делает их идеальными для создания больших, выразительных разводов.

Однако, если вы придерживаетесь веганских принципов или хотите уменьшить использование материалов животного происхождения, стоит рассмотреть кисти из смеси натуральных и синтетических волос. Такие кисти объединяют лучшие свойства обеих типов волокна: стойкость цвета натурального волоса и долговечность синтетического. Это отличный компромисс для тех, кто хочет испытать преимущества натуральных кистей, не жертвуя этическими соображениями.

Синтетические кисти для акварели

Синтетические кисти для акварели

Синтетический волос

  • Материалы: Изготавливаются из различных синтетических волокон.
  • Преимущества: Доступнее по цене, легко ухаживать, не вызывают аллергии.
  • Недостатки: Может не держать столько воды и краски, как натуральные кисти, и иногда могут иметь менее упругую форму.

Синтетические кисти, изготовленные из искусственных материалов, когда-то считались уступающими натуральным аналогам. Однако современные синтетические кисти высшего класса, такие как Versatil, Casaneo и Aqua Elite, обладают характеристиками, почти не отличимыми от натуральных волос. Они тщательно разработаны, чтобы имитировать свойства натурального волоса, обеспечивая отличное качество работы.

Существуют и более жесткие синтетические материалы, которые удерживают меньше воды или краски, но идеально подходят для мелких деталей. Эти кисти требуют большее количество краски для работы, но компенсируют это своей долговечностью. В отличие от натуральных волос, которые требуют тщательного ухода для поддержания их состояния, синтетические кисти более устойчивы к износу и неправильному обращению. Кисти из синтетических материалов могут служить долго, обеспечивая надежность и экономию в уходе.

Подбробнее о синтетических кистях читайте в нашей статье.

Аксессуары и вспомогательные средства для акварельной живописи

Медиумы для акварельной живописи

Акварельные медиумы могут значительно расширить возможности ваших работ, несмотря на то, что их меньше по сравнению с акриловыми. Эти жидкости и пасты позволяют добавлять текстуры, телесность и даже грануляцию краскам, которые иначе бы не обладали такими свойствами.

Медиумы для акварельной живописи

Маскирующие жидкости – одни из самых востребованных акварельных медиумов. Это тонированные латексные жидкости, которые наносятся на бумагу с помощью линейки, формирователя цвета или старой кисти, чтобы сохранить белизну бумаги в выбранных областях. Наносите маскирующую жидкость тонким слоем на сухую бумагу и будьте осторожны при удалении: чрезмерное растирание может повредить верхний слой бумаги и испортить работу. Удалите маскирующую жидкость аккуратно, а если она вызывает трудности, попробуйте специальный блок Maskaway для удаления или Zest-It Masking Fluid Remover для кистей.

Выбор палитры для акварели

У художников-акварелистов есть несколько разных типов акварельных палитр на выбор. Некоторые из них более доступны по цене (металлические и пластиковые), другие могут быть немного дороже (фарфоровые), поэтому важно знать, чем они отличаются, прежде чем совершать покупку.

Керамические палитры

Керамические палитры

Керамические и фарфоровые палитры – идеальный выбор для акварелистов, если бюджет позволяет. Их непроницаемая поверхность предотвращает загрязнение и облегчает уборку, а акварельная краска не растекается, что упрощает создание больших смесей и точнее передает цвет. Однако такие палитры могут быть тяжелыми и хрупкими, что делает их неудобными для переноски и подверженными повреждениям при падении. Они лучше всего подходят для студийной работы. Если фарфоровая палитра недоступна, керамическое блюдце может стать отличной альтернативой с похожими преимуществами.

Пластиковые палитры

Пластиковые палитры

Пластиковые палитры – отличное решение для художников с ограниченным бюджетом. Они легкие, портативные и удобны для использования в поездках или на занятиях. Однако пластиковые палитры имеют свои недостатки: их легко испачкать, и сложно вернуть первозданную белизну. Краска часто собирается в капельки на поверхности палитры, что усложняет смешивание цветов и их точное определение.

Чтобы улучшить их функциональность, можно слегка обработать поверхность абразивным материалом, например, мелкозернистой наждачной бумагой. Это уменьшит проблему с распадением смеси, но усложнит чистку палитры и может повредить мягкие кисти из натурального волоса.

Металлические палитры

Металлические палитры

Металлические палитры – популярный и экономичный выбор. Они схожи с пластиковыми палитрами тем, что краска на них имеет тенденцию собираться в капли. Чтобы уменьшить этот эффект, можно слегка обработать поверхность, придав ей шероховатость, как это делается с пластиковыми палитрами.

Выбор поверхности для рисования

Выбор поверхности для акварели может существенно повлиять на результат вашей работы. Традиционно акварельная бумага считается наилучшей основой для акварельной живописи. Чаще всего используется бумага из хлопковых волокон или их смеси с целлюлозой. Современные бренды также предлагают бумагу, изготовленную из экологически чистых материалов, таких как бамбук и агава.

РЕКОМЕНДУЕМ:  Обучение акварели: с чего начать, старт для новичков

Работа на акварельной бумаге

Акварельная бумага обладает специальной текстурой и крупным размером, что предотвращает её чрезмерное впитывание красок. Это позволяет краскам ложиться на поверхность, сохраняя свой блеск и яркость. В последние годы появились новые продукты, позволяющие работать с акварелью на различных поверхностях, расширяя возможности художников.

Работа на акварельной бумаге

Акварельная бумага представлена в разных форматах: свободные листы, блокноты и блоки. Свободные листы легко растягиваются или приклеиваются к доске и доступны в больших размерах, что удобно для масштабных работ. Блокноты с резинкой на одной стороне позволяют работать над несколькими картинами одновременно, обеспечивая удобный доступ к каждому листу.

Блоки акварельной бумаги имеют клей по всем краям, что упрощает работу без необходимости растягивания бумаги. Однако каждый блок позволяет работать только с верхним листом, поскольку нижние листы нужно будет освободить после использования предыдущих.

Для более детального выбора акварельной бумаги ознакомьтесь с нашими статьями: «Руководство для начинающих по покупке акварельной бумаги» и «Как правильно выбрать акварельную бумагу».

Читайте так же: Руководство по покупке акварельной бумаги

Эксперименты на других поверхностях

акварель

Современные художники действительно не ограничены только бумагой для акварели. Используя специальные грунты, такие как Daniel Smith или Golden Absorbent Ground, можно подготовить различные поверхности, включая панели, холсты, дерево, металл и даже стекло для работы с акварелью. Это позволяет расширить традиционные границы акварельной живописи и использовать инновационные панели, такие как Ampersand Aquabords, для создания уникальных произведений искусства вне рамок обычной бумаги.

Покрытие лаком акварельных картин: плюсы и минусы

Лакировка акварельных работ – это довольно спорная тема. Традиционно акварельные работы оформляются за стеклом для защиты, так как акварель – хрупкий материал. Однако современные лаки и поверхности позволяют акварелистам демонстрировать картины без стекла.

Лакировка может изменить насыщенность цветов, иногда делая их темнее. Поэтому важно провести тестирование на пробных образцах перед нанесением лака на завершенные работы. В продаже есть лаки, которые наносятся кистью, и аэрозольные лаки, такие как Daler Rowney, Schmincke Fixative и Golden Archival Varnish.

Также необходимо учитывать, что некоторые галереи и выставки требуют, чтобы акварельные работы оформлялись только за стеклом. Лакированные работы могут считаться смешанной техникой, что может ограничить участие в определенных конкурсах и выставках. Перед лакировкой важно ознакомиться с правилами того мероприятия, в котором вы собираетесь участвовать.

Уборка рабочего пространства

Акварельные краски легко смываются водой с мылом. Очищайте рабочие поверхности влажной тряпкой. Для кистей можно использовать мягкое моющее средство, но специальное мыло для кистей, например, Artists’ Brush Soaps, лучше всего подходит для ухода за натуральными кистями, так как мягче воздействует на нежные волоски.

Кисти из натурального волоса требуют особенно бережного ухода. Мыло или моющие средства могут высушивать волоски, что ухудшает их состояние со временем. Важно тщательно очищать кисти после работы, однако если краска осталась на кисти, акварель можно легко смыть после высыхания, что облегчает уход за материалами.

Уборка рабочего пространства

Правильная утилизация промывочной воды для акварели – важный аспект экологичной практики художника. Несмотря на то, что акварельные краски считаются менее токсичными по сравнению с масляными или акриловыми, пигменты, содержащиеся в воде, все равно могут нанести вред окружающей среде. Для минимизации воздействия можно следовать нескольким простым рекомендациям:

  1. Испарение воды. Оставьте контейнер с отработанной промывочной водой открытым, чтобы она испарилась. После испарения удалите осевшие пигменты влажной тканью.
  2. Утилизация в соответствии с местными правилами. Использованную ткань и остатки пигмента следует утилизировать в соответствии с требованиями местных экологических норм и правил по обращению с отходами.

Это помогает избежать загрязнения водоемов и защитить природу от вредного воздействия химических компонентов пигментов.

Займитесь творчеством с помощью акварели

Ассортимент принадлежностей для акварельной живописи, включая краски

Мы искренне надеемся, что эта статья вдохновит вас попробовать свои силы в акварельной живописи. Если вы хотите поэкспериментировать с акварельной живописью, приглашаем вас попробовать наши уроки по акварели!

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ:

  1. С чего начать работу с акварелью: материалы, техника и порядок работы
  2. Обучение акварели: с чего начать, старт для новичков
  3. Суперпростые идеи рисования акварелью для новичков
  4. Основы акварельной живописи: ускоренный курс для начинающих
  5. Какие принадлежности необходимы для работы акварелью
  6. Какие выбрать цвета для акварельной палитры
  7. 12 главных советов по работе с акварелью
  8. Акварельная живопись: начальный уровень
  9. 8 акварельных техник для новичков
  10. Базовые акварельные техники для начинающих
  11. 18 секретов акварельной живописи, которые должен знать каждый художник
  12. 7 золотых акварельных правил
  13. 7 обязательных акварельных техник для начинающих
  14. Особенности работы с акварелью для чайников
  15. 4 основы акварельного искусства
  16. 7 проверенных советов по свободному рисованию акварелью
  17. 10 лучших советов для начинающих рисовать акварелью
  18. 5 распространённых ошибок в рисунках акварелью
  19. Как смешивать цвета в акварели: основы для начинающих

Поделиться статьей с друзьями!

Похожие записи