Как смешивать цвета в акварели: основы для начинающих
Искусство акварели привлекает своей способностью создавать мягкие переходы и яркие акценты на бумаге. Для начинающих художников освоение смешивания цветов — это первый шаг к созданию живописных произведений. Оттенки, тон, палитра — все это ключевые понятия, которые необходимо понять, чтобы раскрыть потенциал каждого цвета на полотне.
Давайте сначала поговорим о тонах цветов. «Тон» представляет собой количество светлого и темного в цвете, тон также определяется количеством пигмента в основном цвете, оттенок, содержащий разные количества черного или серого, тон – цвет с различными количествами белого.


Попробуйте рисовать, используя только черную краску. В своей палитре смешайте черную красу с небольшим количеством воды. Последний отсек слева стоит оставить для самого насыщенного черного. По мере того, как вы будете заполнять остальные отсеки в палитре, добавляйте в каждую смесь немного воды. В итоге, последние несколько отсеков будут заполнены сильно разбавленным серым цветом. Оставьте крайний правый отсек для чистого белого цвета (для цвета бумаги). Это полезно для того, чтобы узнать правильные пропорции воды и краски, а также для того, чтобы понять, как сделать цвет насыщенным или ненасыщенным.
Рисование акварелью включает в себя множество смешанных цветов. Многие художники используют совсем немного цветов, чтобы получить огромное количество оттенков, тонов, полутонов.
Термины, которые нужно запомнить:
Цвет — общее понятие, которое описывает то, как мы видим свет, отраженный от объекта, например, красный, желтый, синий, зеленый.
Оттенок — особое название цвета, которое определяется сочетанием основного цвета, тени, оттенка. Пепельный синий (Cinereous Blue), Синий Ультрамарин (Ultramarine Blue), Берлинская Лазурь (Prussian Blue ).
Помните, что термины «цвет» и «тон» взаимозаменяемы многими людьми в вопросах, касающихся красок.
Для художника крайне важно знать, как много оттенков может быть в его палитре. Хороший, разнообразный набор цветов поможет создать достаточное количество цветов для картин, почти любого плана. Для этой статьи мы используем набор из 12 цветов компании Sennelier.


В этом наборе хорошо подобраны цвета. Цвета: Сиена Жженая (Burnt Sienna), Ультрамарин Темный (Ultramarine Deep), Фталоцианин (Phthalo Blue), Сепия Теплая (Warm Sepia), Лимонно-желтый (Lemon Yellow), Кармин (Carmine), Французский Вермильон (French Vermilion), Ализариновый Красный (Alizarin Crimson), Серый Пэйна (Payne`s Grey), Светлый Зеленый Фталоцианин (Phthalo Green Light), Лесной Зеленый (Forest Green), Диоксазин Пурпурный (Dioxazine Purple).
Для более полного понимания палитры, вы можете смешивать основные цвета в цветовом круге. В наборе есть всего один желтый цвет — Лимонно-желтый (Lemon Yellow), и один основной красный — Кармин (Carmine), поэтому вы можете создать два цветовых круга, чтобы сравнить два оттенка синего (Ультрамарин Темный (Ultramarine Deep) и Фталоцианин (Phthalo Blue)). В середине цветовых кругов, изображенных ниже, находятся нейтральные цвета, которые вы можете получить в процессе смешивания.

Нейтральные цвета создаются при смешивании взаимодополняющих цветов (цветов, которые находятся друг напротив друга в цветовом круге). Ниже приведены возможные комбинации.

Нейтральные цвета отлично подходят для теней и ненасыщенных цветов при создании реалистичных картин. Многие художники спорят об использовании чистого черного цвета в рисовании. Это происходит из-за того, что если мы просто добавляем чистый черный цвет в картину, это делает ее простой. Используя свою собственную смесь серых цветов, можно создать иллюзию блестящей тени или темных участков, которые содержат в себе больше глубины цвета.
Остальные цвета в этом наборе помогут создать еще больше оттенков, которые можно использовать. Вы можете заметить, что Лимонно-желтый (Lemon Yellow) при смешивании с ультрамариновым (Ultramarine) и с Фталоцианином (Phthalo Blue) дает немного различающиеся зеленые оттенки. Это небольшое изменение в оттенках приводит к большим различиям. Французский Вермильон (French Vermilion), при нанесении тонким слоем на бумагу, очень похож на оранжевый. Это значит, что в этом цвете содержится смещение к желтому. Посмотрите, как Французский Вермильон (French Vermilion) (теплый красный) смешивается с Ультрамарином Темным (Ultramarine Deep) (теплый синий). Тем не менее, смесь Французского Вермильона (French Vermilion) и Фталоцианина (Phthalo Blue) (холодный синий) представляет собой нейтральный фиолетовый.

Важно знать про смещение цвета. Цвета всегда меняются с каждой стороны в зависимости от их расположения в цветовом круге. У желтого цвета может быть смещение к зеленому/синему или к оранжевому/красному. Используйте логику при смешивании взаимодополняющих цветов для создания серого или нейтрального, смешивание цветов с различными смещениями приводит к мутным оттенкам. Чтобы узнать больше о смещении цветов и их чистоте, читайте: COLOR BIAS OF ARTIST PIGMENTS, чтобы в дальнейшем вам было проще, особенно если вы рисуете на улице. Хорошо, что в наборе Sennelier есть светлый и темный зеленые, коричневые, фиолетовые, а также Серый Пэйна (Payne`s Grey), которые можно добавить к любому цвету, чтобы сделать его более темным.
Как насчет вас? Пробовали ли вы смешивать все возможные варианты цветов в вашей палитре?
Надеемся, что эта статья помогла вам освоить основные техники смешивания цветов в акварели. Используйте полученные знания для экспериментов с палитрой и создания уникальных оттенков. Не стесняйтесь экспериментировать и развивать свое художественное мастерство, ведь каждый новый оттенок — это новая возможность воплотить вашу творческую идею на холсте.
Часто задаваемые вопросы:
Как выбрать основные цвета для начала?
На начальном этапе выберите основные цвета:
- Красный (например, красный кармин или ализариновый красный)
- Жёлтый (например, лимонный жёлтый или кадмиевый жёлтый)
- Синий (например, ультрамариновый или птичий голубой)
Какие основные правила смешивания цветов следует знать?
Основные правила смешивания цветов в акварели:
- Начинайте с ярких и чистых цветов.
- Используйте минимальное количество воды для контроля над интенсивностью цвета.
- Смешивайте цвета на палитре или непосредственно на бумаге.
Как создать разные оттенки, используя базовые цвета?
Для создания различных оттенков смешивайте основные цвета в следующих пропорциях:
- Для зелёного: жёлтый + синий
- Для фиолетового: красный + синий
- Для оранжевого: красный + жёлтый
Как сохранить яркость цветов при смешивании?
Чтобы сохранить яркость цветов:
- Не пересмешивайте цветы слишком много на бумаге.
- Используйте качественные краски и бумагу для акварели.
- Экспериментируйте с пропорциями и количеством воды.
Какие техники смешивания цветов можно использовать?
Основные техники смешивания цветов в акварели:
- Мокрое на мокром: нанесение краски на влажную бумагу.
- Сухое на сухом: нанесение краски на сухую бумагу.
- Градиенты и переходы: плавные переходы между цветами.
Каких ошибок следует избегать при смешивании цветов?
Частые ошибки при смешивании цветов и их избегание:
- Использование слишком много воды, что делает цвет бледным.
- Смешивание слишком многих цветов одновременно.
- Недостаточная предварительная проработка палитры и тестирование цветов.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ:
- Смешивание цветов: как получить идеальные оттенки акварели
- Руководство по акварельной живописи: Советы, как начать
- Обучение акварели: с чего начать, старт для новичков
- Как смешивать акварельные краски: советы для начинающих
- Настройка цветов акварельной палитры, как у профессионала
- Зачем использовать ограниченную акварельную палитру (и какие цвета выбрать)
- Акварельный цветовой круг — создание и использование
- Теория цвета: кратко обо всем, что нужно знать
- Какие выбрать цвета для акварельной палитры
Поделиться статьей с друзьями!
