Рисуем старинный порт: урок акварели

Раннее утро в порту всегда вдохновляет на создание удивительных акварельных пейзажей. Лодки, отражения, крыши зданий, залитые солнцем, и тени деревьев — все это оживает в руках художника, готового передать всю магию рассвета.

В этом уроке мы шаг за шагом разберём технику акварели, используя сочетания профессиональных и студенческих красок, создадим атмосферный пейзаж с утренней зарёй в порту Уэймут. Готовы начать?

Материалы

Для этого урока я использовал акварели от Winsor & Newton. Я предпочитаю сочетать профессиональные и студенческие краски, так как небольшие различия в цветах между брендами дают интересные оттенки. Вы можете экспериментировать, комбинируя краски по своему вкусу!

Профессиональная серия:

• Raw Sienna (Сырая сиена)
• Burnt Sienna (Жжёная сиена)
• Cadmium Yellow (Кадмий жёлтый)
• Permanent Rose (Перманентная роза)
• Cerulean Blue (Церулеум)
• French Ultramarine Blue (Французский ультрамарин)

Серия Cotman:

• Light Red (Светлый красный)
• Cobalt Blue Hue (Кобальтовый синий оттенок)
• Raw Umber (Сырая умбра)

Бумага: акварельная Bockingford 140lb/300gsm Rough (грубая текстура)

Кисти:

• Panart Series 1181 — синтетическая кисть «Белка», размер 16, для первых слоёв и отражений.
• Panart Series 1101 — синтетическая кисть «Соболь», круглая, размер 20, для всех остальных шагов.

Тональный эскиз

Тональный эскиз помогает мне лучше понять композицию, распределение света и тени, а также решить, какие детали включить. Я упростил здания и добавил больше деревьев справа для создания более чёткого силуэта.

Шаг 1: Первый слой

Сначала я аккуратно нарисовал композицию карандашом 2B на акварельной бумаге. Затем смочил всю поверхность бумаги, за исключением тех мест, которые хотел оставить белыми, и нанёс первый слой краски. Для неба использовал Raw Sienna слева, где было солнце, а справа — немного Permanent Rose и Cerulean Blue.

Здания слева были окрашены в Burnt Sienna с добавлением Raw Sienna и больше Burnt Sienna для отражений в воде. Пока бумага оставалась влажной, я добавил рябь на поверхности воды, используя густую смесь Raw Umber и Cerulean Blue. Небольшая лодка была оттенена Permanent Rose и French Ultramarine, а большая яхта — Cerulean. Тени на зданиях справа добавил с помощью смеси Cobalt Blue и Light Red.

Шаг 2: Деревья на заднем плане

После высыхания первого слоя я добавил деревья на заднем плане, начав с среднего тона зелёного: Cadmium Yellow и немного French Ultramarine. Пока краска была влажной, я затемнил тени, добавив больше синего и немного Burnt Sienna. Для создания разорванных краёв листвы я использовал технику сухой кисти, оставляя промежутки. Обратите внимание, как я обошёл мачту и тросы лодки тёмными формами. Вы можете использовать маскирующую жидкость, если предпочитаете.

Шаг 3: Дома на заднем плане

Когда деревья высохли, я начал прорабатывать здания. Для тёплого серого цвета использовал смесь Cobalt Blue, Light Red и немного Raw Sienna, меняя насыщенность для крыш и стен. Пока стены были влажными, я добавил окна с помощью более густой смеси Burnt Sienna и French Ultramarine, что позволило сделать их менее яркими, так как они находились в тени. Больше листвы было добавлено для выделения зданий на переднем плане.

Шаг 4: Здания на переднем плане

Двигаясь слева направо, я рисовал здания на переднем плане, тщательно обходя лодки и причал. Важно было сохранить простоту деталей, добавляя окна и двери по технике «мокрое по мокрому» и сухой кистью, чтобы избежать излишней перегруженности. Я использовал те же цвета, что и для фона, добавляя больше синего или коричневого там, где это было необходимо. Освещённая солнцем крыша справа была проработана сухой кистью с использованием Raw Sienna. Глубокая тень под карнизами была создана смесью Light Red и Cobalt Blue.

Шаг 5: Причал и лодки

Причал и пристань были прорисованы тёмной смесью Burnt Sienna и French Ultramarine, что помогло выделить световые контуры лодок. Тёмный корпус лодки был окрашен смесью French Ultramarine и немного Permanent Rose, а корпус яхты — Cerulean Blue с добавлением розового. Освещённые солнцем верхушки судов я оставил нетронутыми. Мелкие детали добавил с помощью Burnt Sienna и French Ultramarine.

Шаг 6: Фигуры и отражения

Наконец, я добавил фигуры людей на причале, мачты и снасти. Для них использовал тёмную смесь French Ultramarine и Burnt Sienna. Та же смесь использовалась для мачты. Эти элементы были нарисованы лёгкими мазками и сухой кистью, чтобы передать ощущение солнечного света и движения. Отражения на воде были добавлены смесью Cerulean Blue и немного Raw Umber, создавая аква-зелёный оттенок. Поверхность воды была непостоянной, поэтому я упростил формы и использовал свободные мазки кистью для передачи ряби и движения.

Заключение

Этот акварельный этюд демонстрирует важность правильного использования тонов и цвета для передачи света, тени и атмосферы в морских пейзажах.

Поделиться статьей с друзьями!